Interjú Yanidel utcai fotóssal. Hogyan fejlődött az esküvői fotózás az elmúlt években? Vagyis a szakemberek továbbra sem szembesülnek az okostelefonok versenyével

– Milyen érzelmei és gondolatai vannak azzal kapcsolatban, hogy személyes, meghittebb életének egy része egy kicsit félresiklott?
Nem egyértelműen... De szerintem még nem nyitották ki résnyire...

La: Ha esélyt kapna arra, hogy éljen egy rég elmúlt napot. Milyen nap lenne és miért?

Konstantin Trubnikov:
La, kaphatok kettőt?... és hármat?... ah... Hogy is mondod: "Talán maradok teljesen?" …
Komolyan, La, ma reggel csak egy gondolat jutott eszembe: Kinek és mit vétettem rosszul az elmúlt életemben, kinek segíthetek a helyzet javítása érdekében a jövőben (mintha a múltba repültem volna időgép és megváltoztatta az igazi). Hogy tiszta legyen a lelkem... A nap folyamán nem egyszer visszatértek a gondolataim a múltba - évről évre futottak a szemem előtt, egyik szakaszt a másik után mérve... És rájöttem - milyen nap ez - amiért sok mindenről kész vagyok lemondani - csak odamenni... Gyerekkorom... Amikor hanyagul botkorbácsolással csapkodhattam a tócsán, és nézhettem, hogyan szóródnak a vízcseppek, majd figyelhettem, hogyan süt a nap, és milyen szögben üti be a sugara a levél hegyét... Vagy hányszor többet kukorékol most a kakukk, mint a múltkor... És hova rakja a szomszéd kakas a tojásait és miért kínozza a tyúkokat... Ma Vaska szomszédja hozott egy swiftet, amit horgászás közben véletlenül lelőtt egy horgászbot és sajnálja (persze a swiftet, mert Vaska még mindig az a kisfiú...) És miért, ha összetörsz egy békát egy kővel, az azt jelenti, hogy esik az eső - így szólt Baba Klava... És miért csalt meg... Milyen jó ülni a meleg homokon csupasz seggeddel, és onnan nézni Mását. a következő utca, aki fut a vízen, és keresse a külső különbségeket ... Ma megyünk játssz sóskát - így mondta anyám... De amikor elaludtam a fűben és sokáig nem találtak... Hát miért sír olyan sokat - elvégre a macska él és megvan talpra - és Borja bácsi azt mondta, hogy még a kilencedik emeletről is leugranak, és nem történik semmi - csak egy kicsit megbetegszenek... Gyönyörű gombák, de nekem van belőle a legtöbb... Hát miért nyomja olyan keményen (anya) sajnál engem, nem - szeret engem...
Köszönöm, La... Tényleg odamentem. Gyerekként ... olyan klassz ott!!! ...

Axidy: Azt mondják, "a szépség megmenti a világot" – egyetértesz ezzel az állítással?

Konstantin Trubnikov:
Teljesen egyetértek az állítással. Aki meg tudja különböztetni a jót a rossztól, az képes látni a szépet is... Hány embernek van ennyi véleménye a világon erről a fogalomról. Valaki a legfelfokozottabban érzékeli a szépet, valaki erősen be van szorítva az átlagos többséghez képest... Valaki a „Madonnát”, valaki a „Fekete négyzetet” bálványozza. Nagyon fontos megérteni, milyen érzéseket kelt az ember, amikor a szépségről beszél. Inspiráló vagy pusztító... A csalogány énekel - a legtöbbnek - egy gyönyörű dalt, a tavasz szimbólumát... de van, akinek hallani ezt a kínt és fájdalmat... Az Eiffel-torony - egyeseknek csoda a világról, és valaki utálja, mert a turisták már megkaptam, és szeretnék egy kis szünetet... Miközben ezek az arányok a nézeteltérések maximális csúcsán vannak, egyensúlyt mutatnak - "a szépség megmenti a világot"!

Axidy: Valóban szükséges a modern világ megmentése?

Konstantin Trubnikov:
Azt hiszem, erre a kérdésre már válaszoltak...

Axidy: Ha nem a szépség, akkor mi mentheti meg?

Konstantin Trubnikov:
Szerelem!

Konstantin Trubnikov:
Hurrá! Minden kérdésre válaszolni tudtam az "Interjú...!"
Nagyon szépen köszönöm mindenkinek az okos, komoly és humoros kérdéseket!!!
Lehetőséget adtál arra, hogy nap mint nap aprólékosan újraéljem az életem, mélyebben a lelkembe nézzek, átgondoljam, amit tettem, és új ötletek megvalósítására hangolódjak. Még egyszer nagyon KÖSZÖNJÜK mindenkinek!

Ez a legbanálisabb történet. Az intézetben tanultam, elkezdtem fotózni, és annyira lenyűgözött, hogy nem közgazdász lettem, ahogy terveztem, hanem profi fotós. 2007-ben részt vettem egy esküvői fotópályázaton Kazanyban és megnyertem azt, addigra már csak egy éve forgattam esküvőket. A verseny győzelme nagyon örvendetesnek bizonyult, mert ezt követően az esküvői irodák elkezdtek aktívan meghívni.

Emlékszel az első esküvődre?

A barátok meghívtak. Ez egy teljesen szokásos esküvő volt Kazany külvárosában, hagyományos váltságdíjjal, városkörüli kirándulással és az Örök Láng meglátogatásával. De lenyűgözött, mert valami teljesen új volt számomra. Többet akart lőni.

Mi a kedvenc pillanatod a forgatási napon?

Korábban szerettem fotózáson séta közben, de most valószínűleg nincs kedvenc pillanat. Szeretem a menyasszony reggelét, amikor egyszerre kezdünk érdekes portrékat és riportokat forgatni: a menyasszony reggelijét, baráti beszélgetéseket. Nagyon szeretem a regisztráció utáni időt, mert az ifjú házasok már kipihentek, nem kapkodnak, és van, hogy fél óra alatt annyi jó fotót lehet készíteni, mint a regisztráció előtt, és két óra alatt nem sikerül. Szeretek naplementekor forgatni, mert nagyon szép a fény, de sajnos ritkán sikerül. Mi más? Sok fotós nem szeret bankettet forgatni. Ez tetszik. Mivel a banketten az emberek nyitottak, táncolnak, kommunikálnak, mosolyognak, vicces helyzetek adódnak, érzelmek jelennek meg. És ha a bankettet büféasztal formájában készítik az utcán, ez általában menő.

A legemlékezetesebb esküvő?

Egyszer forgattam egy esküvőt Isztambulban, a Boszporusz partján. A szervezők egy gyönyörű, nagy terasszal rendelkező, tengerre néző kastélyt választottak. Kevés vendég volt, csak a legközelebbi emberek, az esküvő sikeres helyszíne és őszinte meleg hangulata emlékezetes maradt. Régebben meglepődtem a nagyszabású, gazdag esküvőkön, de ha sokat forgatunk, észrevesszük, hogy valamennyire hasonlítanak egymásra. Kis esküvőkön több az érzelmek, őszinte, baráti légkör alakul ki, az ilyen esküvőket sokszor érdekesebb forgatni.

Hogyan fejlődött az esküvői fotózás az elmúlt években?

Nemcsak a fotózás fejlődött, hanem maguk az esküvők is. Megjelent az esküvői napok szervezésének és megtartásának kultúrája, sok ügynökség nyílt, amelyek gyönyörű esküvőket szerveznek. Erős ugrás volt talán 2008-tól 2013-ig. Eleinte minden szervező európai és amerikai esküvőket másolt, így divatba jött a fotósok körében a képzőművészeti stílus, aranyos lett, de nagyjából egyforma - mindenkinek ugyanaz. Most, véleményem szerint, már sokan elhagyják a fineart. Korábban átvették valakinek az ötletet és megpróbálták megismételni, de mostanra a másolás szakasza elmúlt, és az emberek próbálnak valami saját, új, érdekes formátumot kitalálni. Egyénibbé vált az esküvői előkészületek, a szervezők kommunikálnak a párral, és konkrétan minden történethez kínálnak ötleteket.

Hogyan építed fel a portfóliódat?

Nincs portfólióm online. Az új ügyfelek látják ügyfeleim munkáját - albumokban, közösségi oldalakon. Általában amikor először beszélünk telefonon a srácokkal, megtudom, milyen esküvőt terveznek, és a találkozóra olyan fotókönyveket vagy sorozatokat hozok, amelyek formátumban hasonlítanak ahhoz, amit szeretnének. a végét, hogy el tudják képzelni, milyen lesz. Azt vettem észre, hogy egy személyes ajánlás 100 százalékkal jobban működik, mint egy portfólió. Nagyon gyakran megkeresnek azok barátai, akiknek már fotóztam egy esküvőt, vagy valamilyen családi történetet.

Most van a digitális technológiák ideje, ugyanakkor az az érzés, hogy a fotókönyvek egyre népszerűbbek?

Számomra úgy tűnik, hogy az esküvői késztermék pontosan egy fotókönyv. Sokkal kellemesebb a kezébe venni egy könyvet, mint a monitoron nézni egy fényképet. A könyvben a fotók megfelelő sorrendben, megfelelő léptékben vannak elrendezve, olyan, mintha filmet néznél, egy történet tárul eléd, holisztikus kép jelenik meg, és ahogy a könyvben, 5-10 perc alatt végignézheti és teljes egészében láthatja az esküvőt. Vannak már ügyfeleim, akik évente egyszer, néha kétszer rendelnek fotókönyveket a családi életről. Néhányuknak már több mint 10 könyve van. És egy ilyen könyvtár leggyakrabban esküvői fotózással kezdődik.

Mi jellemző az esküvői fotózásra?

Klasszikus stílus, természetes pózok. Úgy tűnik nekem, esküvői fotózás Ez mindenekelőtt mesterség. Az emberek szépnek és boldognak akarják látni magukat a fényképen, jobban akarnak kinézni, mint a hétköznapi életben. És egy szakembernek képesnek kell lennie ilyen fényképeket készíteni. Egyes kreatív ötleteid megvalósítása pedig már olyan, mint a cseresznye a tortán. De mindenekelőtt maga a „torta”)

A legszokatlanabb esküvői helyszín?

Nagyon emlékszem az esküvőre, amelyen az ifjú házasok hidroplánnal repültek a regisztráció helyére. Fotókat készítettünk a felszállásról és a leszállóhelyről egyaránt. A Kazanka folyó áthalad Kazanyon, a városközpontban pedig a parton található a Riviera Hotel, és ennél a szállodánál landolt a hidroplán a vízen, majd közvetlenül a mólón történt a regisztráció. És egyszer lőttem párat a Kreml melletti téren. Ez a legtöbb harmonika hely Kazanyban. Ezzel a területtel az a probléma, hogy mindig tömeg van. És készítettünk egy képet, már nem emlékszem - vagy az eső előtt, vagy közvetlenül az eső után, amikor a tér üres volt, és ez a mindenki által jól ismert hely nagyon szokatlannak tűnt.

Hogyan ne kövessen el hibát a leendő ifjú házasok, amikor kiválasztják és megtalálják esküvői fotósukat?

Találkoznunk kell. Válasszon először 5-10 fotóst, akinek a képei tetszenek, majd hívjon, chateljen, válasszon három fotóst, és találkozzon személyesen. Nézze meg, melyikük érdekli, és melyikkel érzi jól magát. Az a helyzet, hogy manapság a legtöbb esküvői fotós jól fényképez, ugyanakkor az ember lehet jó profi, de ha nem érzi jól magát vele, akkor a fotók nem derülnek ki. Mert a forgatás folyamatában nagyon fontos a fotós és az általa fényképezett emberek kapcsolata. E nélkül semmi sem fog működni.

Ön nemrég házasodott meg, esküvői fotósként hasznos volt ez az élmény?

Egy esküvői fotós számára nagyon fontos, hogy átélje saját esküvőjét. Mert „a kamera másik oldalán” kezdi megérteni a menyasszonyok és a vőlegények érzéseit. Például, mint minden ember, én is szeretem szép képek de nem szeretek fényképezni. Maga a folyamat, amikor lefényképeznek, nagyon nehéz számomra, és az esküvő napján éreztem, hogy a vőlegény mennyire nem akar pózolni, sokkal érdekesebb csak szórakozni, kommunikálni az emberekkel. És sok ilyen pillanat van, amit belülről éreztem. Ezért most igyekszem nem erőltetni az ifjú házasokat, hogy jól érezzék magukat, hogy élvezzék, ami történik. Ha azt látom például, hogy elfáradtak a srácok, elmegyünk velük sétálni valahova, ha kellemetlen lesz az idő, nem gyötöröm őket az utcán. Idővel egyre „emberközpontúbbá” válsz. És az esküvőd segít ebben. Most egy kis színpadi fotózást csinálok, többnyire riportot. De ebben az esetben fontos, hogy érdekesen legyen megszervezve a nap, mert ha riportot forgatunk, akkor kell valami forgatni.

Mit csinálsz, ha az esküvőd napján erősen esik az eső?

Menjünk egy stúdióba vagy valami új szállodába, azokra a helyekre, ahol kényelmesen lehet forgatni. De ha a srácok fiatalok és vagányak, és a regisztráció már lejárt, akkor a felhőszakadásban lehet fotózni. =) Regisztráció után egy nappal eleredt az eső, szinte viharban forgattunk, és érdekes felvételeket kaptunk esernyővel. Vidámak, nyitottak voltak a srácok, menő volt. De a helyzetek különbözőek, és ha az ember elbizonytalanodik az esőben, miért vonszolja oda? Valójában az esőben fényképezni nem mindig érdekes, szeretem azt az időszakot, amikor éppen véget ért az eső és kisüt a nap. Ez a tökéletes alkalom a fotózásra, minden visszatükröződik, a színek életre kelnek, ragyogó fény jelenik meg a sötét égbolton. Több ilyen felvételem is volt.

Az esküvők nagyon filmesek, van kedvenc rendeződ?

Van egy kedvenc hordozóm. Ő Emmanuel Lubezki. Gyakran nagyon közelről lő nagy szögből. Néha magam is megpróbálok ilyen esküvőket forgatni. Nem mindenki érzi jól magát, ha ilyen közelről, nagy portrékat fényképez - szó szerint 30 centiméterről, de az eredmény megéri, van egy jelenlét érzete, az az érzés, hogy maga is közel van ahhoz, ami történik. Vannak nagyon érdekes munkák az idősebb generáció mestereitől, például Mihail Kalatozov 1964-es „Kuba vagyok” című filmje, azt tanácsolom minden fotós és operatőrtársnak, hogy nézze meg.

Milyen technikát használsz, kedvenc fényképezőgéped és objektíved?

Már öt éve forgatok Fujifilm fényképezőgépekkel. Három éve a Fujifilm nagykövete, hivatalos X fotósa lettem, azóta csak tükör nélküli fényképezőgépekkel fotózom. Két kamerám van: X-T2 és Pro-2. Az elsőnek általában 56 mm-es, a másodiknak 23 mm-es objektívje van. A kedvenc objektívem a Fujifilm XF 56/1.2, csak varázslatos képe van, háromdimenziós portrékat kapunk, és az 1,2-es rekesz miatt szinte sötétben is lehet fényképezni. A Fujifilm XF 23/1.4 pedig egy kényelmes gyújtótávolságú objektív, amellyel riportokat, portrékat és részleteket készíthet. Utazáskor Fujifilm XF 55-200 mm-es objektíveket is viszek, ez egy nagyon kényelmes kompakt zoom teleobjektív, a Fujifilm XF10-24 mm pedig egy ultraszéles látószögű objektív stabilizátorral, nem csak fotózok, hanem videó is vele.

Hogyan lettél a Fujifilm nagykövete?

Fényképeket készítettem és közzétettem a közösségi hálózatokon #FujifilmRu hashtaggel, és felfigyeltek rám. Ez év előestéjén pedig az X-photographers beválogatta a fotómat a Fujifilm World Landscapes naptárba, amelyet a Fujifilm évente ad ki. Csak hét fotó van benne, és az egyik az enyém. Örményországban készítettem, amikor 2015-ben fotótúrát szerveztünk a fotóiskolánknak.

Mondja el, hogyan nyitotta meg a Samoilov fotóiskolát.

Minden a fotókrosszokkal kezdődött - ezek a fotósok versenyei, meghatározott időn belül kell teljesíteni a feladatot, miközben aki a legtöbb pontot szerzi, az nyer. Eleinte én magam is részt vettem ilyen fotókrosszokban, és még egy teljes oroszországi versenyt is nyertem. Aztán vendégül láttuk őket Kazanyban. 2008-ban pedig egy ilyen photocross-ban váratlanul több mint 300 résztvevő gyűlt össze. A fényképezés akkoriban még nem volt annyira népszerű, és nem volt hol tanulni a fotózást. És az emberek tömegesen kezdtek kérdezni – taníts meg fényképezni. A barátaimmal összegyűjtöttük az első csoportot, és amit tudunk, elmondtuk, tetszett az embereknek. Most a nulláról oktatjuk, amikor az ember éppen vásárolt egy fényképezőgépet, a lehető legrövidebb időn belül megadjuk az alapvető szükséges ismereteket, majd tovább lehet térni a speciális tanfolyamokra - esküvői, műterem, portréfotózás. Most van egy szokatlan és érdekes projektünk - ez egy éves zárt fotós klub, folyamatban van a képzés egész évben. Van offline és online rész is. Az év során az ember különféle fotósokkal kommunikál, előadásokat vesz részt, és házi feladatot készít. Ha minden hónapban tanulsz valami újat, lőni akarsz, gyakorlatba szeretnéd vinni. És egy év alatt nagyot ugrálsz előre. Úgy gondolom, hogy ez a formátum nagyon sikeres számunkra, és a hallgatók számára maximális eredményt nyújt.

Mindenképpen javaslom a próbát. mező regisztráció. Mert aki próba nélkül tart esküvőt, annak sok a bajuk. Valaki túl gyorsan ment, valaki túl lassan, nem így állt fel, nem úgy fordult meg. A regisztráció előtti napon érdemes mindezt elpróbálni, és sokkal könnyebben és nyugodtabban leszel az esküvőd napján. A menyasszony apja általában nagyon aggódik, és fel tud állni, hogy háttal takarja el a képet az operatőröknek, fotósoknak és vendégeknek. Ezért jobb, ha mindezt elpróbálja, hogy megértse, milyen gyorsan kell menni, hol kell megállni, hogy jó képeket kapjon, és az esküvő napján ne aggódjon miatta.

Tapasztalt már olyan helyzeteket, amikor valami elromlott?

Ez nagyon gyakran előfordul esküvőkön. Egyszer, három perccel a regisztráció előtt kiderült, hogy a vőlegény otthon felejtette a gyűrűit. A szülők utánuk rohantak, a regisztrációt fél órával elhalasztották, de a menyasszonynak nem mondtak semmit, nehogy ideges legyen. Soha nem tudta meg a késés valódi okát. Máskor, 2007-ben, egy parkban forgattunk, és akkor divat volt ugrásban menyasszonyt fotózni. A menyasszonyunk ugrott... és abban a pillanatban leszállt a gyűrűje. Az esküvő előtt nagyon le akart fogyni, mindent megtett, és a végén a gyűrű túl nagy lett számára, és ezért tulajdonképpen le is repült. Az összes vendég rohant megkeresni a gyűrűt a fűben, szó szerint kézzel húzták ki a füvet a pázsitról) Ez kb 20 percig tartott, míg az asszisztensem megtalálta a gyűrűt. Általában ott jól „nyírtuk” a füvet)

Egy ajánlat egy pillanat, amelyre a menyasszony egy életen át emlékezni fog, talán vannak olyan történetek, amelyek kiemelkednek mások közül?

Még néha filmre is veszem a javaslat pillanatát. Kazanyban van egy nagyon jó GetLoud ügynökség. A vőlegénnyel együtt érdekes koncepciót találtak ki. Meghívta a menyasszonyt a parkba, sétálni, és valamikor hirtelen megszólalt a zongora a bokrok között. Aztán eljutottak egy helyre, ahol egy asztal volt megterítve a fák alatt, a menyasszony számára abszolút meglepetés volt - egy romantikus vacsora a parkban. Vacsora közben megszólalt egy hegedű, és a vőlegény kért. Ezt a történelmi pillanatot pedig messziről, tévén forgattam le, hogy ne legyen feltűnő a jelenlétem. És miután ő javasolta, közelebb jöttem, és csináltunk egy kis fotózást. Egy másik szokatlan javaslat, amire emlékszem, a vőlegény is a természetben szervezett, de helikopterekkel kellett repülnöm a helyszínre. A vőlegény egy hegyen választott helyet, ahonnan nagyon szép kilátás nyílik a Volgára, 140 kilométerre Kazántól. Az egyik helikopteren előre felszálltunk dekorátorokkal, hogy feldíszítsük a helyszínt. A vőlegény piknikre hívta a menyasszonyt, mondta, hogy tud egy menő helyet, és utánunk helikopterrel is repültek oda. A gyűrűt egy könyvbe rejtette, ott egy speciális nyílást készítettek, hogy ne legyen azonnal észrevehető. A menyasszony egy könyvet kapott ajándékba, kinyitotta és meglátott egy gyűrűt. Szerintem nagyon romantikus és szokatlan ajánlat. Az egyetlen dolog, hogy ezekről az epizódokról nem fogok tudni fotókat mutatni, mert így megegyeztünk a srácokkal. Számukra ezek nagyon személyes pillanatok.

ELENA DUDAR: "Minél nehezebb, minél jobban lenyomják a körülményeket, annál gyorsabban kell felállnod, és el kell kezdened valamit."

Elena Dudar a professzionális fotózás szférájába érkezett rögtön a forró pontról: egykor a fiatalos maximalizmus késztette a lányt arra, hogy a bűnügyi újságírásban dolgozzon, most a Vogue Italia weboldalán szerepelnek munkái.
Elena fényképein nem látni "műanyag" arcokat, mesterségesen kiváltott arckifejezéseket és hamis érzelmeket: munkáját "pszichológiai portré létrehozásának" nevezi. Itt - valódi érzések és élmények, őszinte beszélgetés és mozgás.
Az ihlet kereséséről, a célok kitűzésének fontosságáról és arról, hogy milyennek lenni kreatív ember, mondta Elena a Beatrice Magazinnak.

Mióta foglalkozol fotózással, és hogyan indultál el ezen a területen?

8 éve foglalkozom fotózással. És az egész két méter magasból való eséssel kezdődött – kettős kompressziós gerinctörésem volt. De, hogy őszinte legyek, ez az út nagyon-nagyon makacs és ostoba embereknek való, akik nem tudják, hogyan és nem akarják meghallani az Univerzum sugalmazásait.

Előtte 7 évig újságíróként dolgoztam, és egy szép pillanatban minden lassan és biztosan lecsúszott. Pár hónap után egy bölcs ember Gondolkoznék azon, hogy mi történik, de nem én. Kezdtem azt hinni, hogy az univerzum összeesküdött, és úgy döntöttem, hogy elpusztítja az életem. Valójában nagyon finoman és szépen megmutatták, hogy ideje otthagyni az újságírást, különösen a bűnözést. A fiatalos maximalizmus és az önfenntartási ösztön hiánya határozottan nem a legjobb társ ebben a szakmában. Persze, ha nem akar hősiesen halott homokszemré válni a rendszerben.

Amikor megtörtént az a csodálatos eset az eséssel, sok mindenre gondoltam. És beleértve azt is, hogy mi történne, ha meghalnék. Például a tevékenységem ad-e a lélek számára nélkülözhetetlen kiteljesedést és elégedettséget? Pénzt adott, de ez csak út, nem cél. Őrült szenvedéllyel szerettem az újságírást: extrém sportok, 24 órán keresztül forr az agyad, a pulzuson kell tartani, és 15 perccel a tűz előtt megérkezni... De ez a „romantika” a végéhez közeledett, de én még mindig nem akartam beismerni magamnak.

Csak magamnak fotóztam, de kevés idő jutott rá. Aztán kialakult egy olyan helyzet, ami után már nem volt visszavonulás.

Bármilyen furcsán is hangzik, de amikor elestem, mintha belém verték volna a lelkemet. Nem kiütötte, hanem behajtott. Mint ez.

Munkájában arra törekszik, hogy valódi személyt mutasson meg anélkül, hogy fényes maszkot és réteges retusálást venne fel. Az Ön nézőpontja mindig megegyezik egy kereskedelmi ügyfél elképzelésével az eredményről?

A fotós véleménye a reklámfotózás összetevőinek 70%-a. Csak egy igénytelen fotós tud engedni a megrendelő kényének, aki mindent és mindenkit lefényképez, és betartja a "aki fizet, az rendeli a zenét" elvét.
Fotós - rendező. És a stílusom és a látásmódom miatt jönnek hozzám. Nincs fényességem és csillogásom, nincsenek esküvők a portfóliómban. De igen, néha történnek vicces dolgok, és kérnek tőlem bolyhos „papucsot”, „instatelkát”, elnézést a közvetlenségért. De visszautasítom.
Minőségileg csak azt tudom csinálni, amit őszintén szeretek. Nem tudom hamisítani az érdeklődést. Portréfotózás- ez egy intim párbeszéd, és csak lélekben közel álló emberrel lehet.

És mégis, mi a fontosabb: a művészet mint szabad kreativitás és önkifejezés, vagy kereskedelmi összetevő?

Jó kérdés. Ami engem illet, a pénz az egyik bizonyítéka annak, hogy az Ön vállalkozása keresett, és jól halad, legalábbis nem rosszul. Könnyű az asztalnál alkotni, és azt mondani, hogy senki sem ért meg (mosolygok, még nevetek is).
A művészet a lélek lehelete. Ez a tudatod nyelve. A pénzigény pedig (szerencsére szegény családba születtem) arra késztet, hogy fejlődj, pörögj, túlélj, majd az alkotás által tanulj meg élni. Jobban megismered önmagad, megtanulod megérteni az embereket, fejlődni. Emlékszem, hogyan kérte egy pszichológus a szemináriumán a jól kereső szülőket, hogy ne tegyék „pszichológiai fogyatékossá” gyermekeiket: „Csak a szükséges tudást és tudást adják meg nekik. Minden mást maguknak kell megszerezniük"
Ahhoz, hogy tudj alkotni és élni, és nem túlélni, nagyon jól meg kell feszítened az agyadat. A kreativitáshoz inspiráció kell: utazás, oktatás, néha két-három nap eredménytelen barangolás, amit szintén magának kell fizetnie.

Egy ponton a fotós kezdi felismerni, hogy egyéni stílusa van. Mesélje el, hogyan alakult a tiéd? És hogyan, ha meghatároztuk, hogyan ne ragadjunk el a helyén?

Az elején mindent filmeztem. De igaz, mindig emberek. Esküvőket, gyerekeket és riportokat forgattam. Időnként átnéztem az összes fényképes munkámat, és a gyengébbeket töröltem. Ez a hagyomány 2-3 évente megtörtént velem. De a fő stílus akkor alakult ki, amikor elfogulatlanul, mint egy idegen, megnézte az összes munkáját, és kiválasztotta azokat, amelyeket a legjobbnak tartott. Olyan érzés volt, mintha egyedül, mazochista élvezettel levágta volna magából egy részét. Fáj, de szükséges.
A fináléban fekete-fehér egyedi portrékat láttam. Gyerekek, esküvők, füvek gyerekekkel – minden háttérbe szorult.
Arról, hogy "hogyan ne akadjunk el" … Inkább ezt a kérdést másképp is fel lehet tenni: ha akarsz, ragadj le. De ha fejlődni akarsz, javítsd azt, amit szeretsz. Nem kell új műfajokat kipróbálnia, ahol nem ragad el a szenvedély hulláma. Tedd jobban azt, ami már van. Ha pedig egy neked tetsző vállalkozás mellett "rohansz", akkor mindenképpen fejlődni fogsz (!)

Melyik projektje volt számodra a legjelentősebb?

Jó értelemben most azt kérdezted: „Melyik gyereket szereted a legjobban?”. Minden forgatás, minden projekt kedves számomra. Ne feledje természetesen a legnehezebbet. Például amikor mérgező kígyók másznak be a lábad alá, vagy ha minden résztvevő cipőfűzőjét meg kell kötni ahhoz, hogy a szövet hátterét a kívánt fához kösd.
Kellemes könnyed aromát továbbra is maguk az emberek hagynak hátra, akik kreativitásuk miatt jönnek forgatni, nem pedig a közösségi oldalakon lájkolni. Az ilyen emberek tudják, hogyan kell szántani és újra szántani. Imádom ezeket, nagyon. Volt egy-két eset, amikor kezdő színészeket forgattam, akik kérték, hogy az öltözőt festessék olíva színűre, stb., stb. Aztán rájössz, hogy sem neked, sem a fodrászos sminkesnek, sem a stylistnak egyszerűen nincs helye a stúdióban. Minden tele volt a színész egojával.

Portfólióját a VOGUE Italia kiadványai díszítik – hogyan sikerült ez?

Érdekelt a VOGUE főszerkesztőjének és senkinek, mégpedig az olasznak a véleményére – ez a magazin a szépség és a stílus ikonja számomra. Több alkotás beküldése. A hatból két mű tetszett nekik, és felajánlották portfóliójuk elkészítését a weboldalukon. Ha azt mondod, hogy boldog vagyok, akkor nem mondasz semmit. Hogy mire jutottunk a magazinnal, azt még nem közölhetem, de maga az a tény, hogy a VOGUE Italia honlapján megjelentek a művek, nem kis boldogság.

Kell a hangulat és az inspiráció a munkához, és már alig várod? Vagy csak vegyél elő egy fényképezőgépet és kezdj el alkotni?

Kell az ihlet, de jó lenne kezdésnek őszintén beismerni magadnak: a hűtő miatt lopózott a lustaság, az önsajnálat, vagy tényleg nincs forrás a forgatásra? A munkám sajátos rezsimet igényel: rendesen kell aludnom – az álmatlan éjszakák és a zúzódásokkal a szemem alatti munka semmiképpen sem választható. Vigyázni kell az egészségre: a sport és az egészséges táplálkozás kötelező.
A forgatás előtt nem iszom alkoholt, mert rengeteg energiát von el. Ugyanez vonatkozik a túlevésre is. Általában az első dolog a fizikai egészség.

Megvan a saját tempóm a feldolgozásban. Egy bizonyos számú napot szánok a forgatásra. És ebben az időszakban 2-3 napot feküdtem „gondolkodásra”, egy napot pedig pihenésre. De ez nem jött azonnal.
Ha a forgatás különösen nehéz, akkor erőforrást halmozok fel, nevezhetjük „ihletkeresésnek”, de az „erőforrás felhalmozása” áll hozzám közelebb. Mivel a lövöldözés után inkább egy kinyomott szivacs vagyok, szóba állnak velem, én pedig egyfajta elhajlásban vagyok, és csak látom, hogyan mozog az ember ajka. Nincs hang. A forgatás utáni napon általában alszok, eszek és olvasok.
Erőforrás felhalmozásához egyedül sétálhatok a városban. Elmehetek kedvenc múzeumaimba, leülhetek egy padra, és nézhetem ezt vagy azt a műalkotást. Szeretek ülni a parkban és nézni az embereket. Általában nagy fejhallgatóm van, de ott nincs zene.
A kreativitás hihetetlen Klondike az utazás. És nem feltétlenül a Fidzsi-szigetek vagy Kambodzsa. Hétvégére elmehetsz egy közeli városba. Béreljen lakást, barangoljon új utcákon, ismerkedjen meg új emberekkel.
A gördülő kő nem gyűjt mohát. Emlékezz Alice-ben: „Olyan gyorsan kell futnod, hogy a helyedben maradj, de ahhoz, hogy eljuss valahova, legalább kétszer olyan gyorsan kell futnod!”

Van valaha kreatív blokkja? Ha igen, kérem, adjon tanácsot, hogyan kezelje, hogyan váltson és újult erővel térjen vissza a kreativitáshoz?

Természetesen vannak. Ez pedig a győzelemmel határos kihívás. És ezért. Először is meg kell értened, miért alakult ki ez a válság, hogyan történt, hogy nincs erőforrásod a legfontosabb dolgokra. Leggyakrabban te magad vagy a hibás, és jól kell elemeznie a helyzetet. Másodszor, jó, ha elfogynak a források, és mindent meg kell tagadnod magadtól, kivéve a legszükségesebbet. Fel kell venni egy bizonyos „posztot”, egy erkölcsöst. Még jobb, ha adj hozzá egy fizikait. Nem feltétlenül szigorú, de akkor is. Így meg fogja érteni, hol és hol vesztegetik az erőket.
Ezután elmegyek a kedvenc "Petrovka" piacomra használt könyvkereskedőkhöz, és intuitív módon vásárolok könyveket – azokat, amelyeknek tetszett a borító színe, a papír minősége, a betűtípus vagy az illata. És ha időm és lehetőség engedi, elmegyek valahonnan. Óriási ihletforrás számomra a napfényes Üzbegisztán, eredeti életmódjával, egyszerű és őszinte embereivel. Ott lenni még a régi épületek falainak érintése is öröm. Csodálom az emberek arcának szépségét: gyerekek, nők, férfiak... Különösen közel állnak hozzám. Nincsenek meghosszabbított szempillájú, csúnyán felpumpált ajkú nők, örök, ősértékek uralkodnak ott, amelyek a lélek Szépét alkotják. Persze nem gyakran repülsz oda, de ha olyan szerencséd van, elönt a karácsony előtti gyereköröm.
Még az is jó, ha pár napra elmegy valahova a tengerhez. Csak télen szeretem a tengert, nyáron a hegyeket. Igen, egy fontos feltétel: erőforrást keresve mindig egyedül utazom.
És arra is rájöttem, hogy minél nehezebb, minél jobban lenyomják a körülmények, annál gyorsabban kell felállni és elkezdeni valamit. Tedd és csináld. Szerencsés azoknak, akik hordozzák. Az önostorozásnak és az önsajnálatnak nem lesz eredménye. Tetszik Artemy Lebedev idézete: „Hogyan motiváld magad? Dehogy, maradj nyugodt."

Ön a forgatásra szóló meghívást "pszichológiai portré nevezésének" nevezi. Mondja el nekünk, hogyan találja meg a megfelelő szavakat, és hogyan lép kapcsolatba a modellel?

Nos, határozottan nem olvasom a "Hogyan irányítsunk embereket, és rávegyem őket arra, hogy azt csinálják, amit akarsz" könyveket. Nincs Gestalt-pszichológia vagy tamburákkal való tánc. Ahogy korábban is mondtam, csak azokat lövöm le, akik érdekesek számomra. Érdekelnek az intellektusú és jellemű emberek, és az ilyen emberek mindig látnak manipulációkat. Az őszinteség és az őszinte érdeklődés, a vágy, hogy mindenekelőtt magát a modellt, annak legjobb oldalait mutassuk meg, kiváló alap.
Természetesen a modellel folytatott párbeszéd mély és szívhez szóló, de erről nem fogok tudni beszélni. Eladhatom valaki más elefántját, ha hiszek a szépségében. De az eladásával az ő - probléma. Szerintem maguk a modellek mesélnek majd a forgatási folyamatról, nem én.

Tudom, hogy miközben Önnel dolgozom, a modell sajátossá válik pszichológiai képzés. Előfordult már, hogy a lövés után az ember valami újat tárt fel magában, vagy esetleg megváltoztatott valamit az életében?

Gyakran előfordul. Még több. A forgatás után a nők vagy elválik, vagy éppen ellenkezőleg, megtalálják a szerelmüket. És végre valaki elkezdi azt csinálni, amit szeret. Emlékszem, volt egy eset, amikor a forgatás után elmentem fizetni a stúdióért, és a modell úgy döntött, hogy megvárja az előcsarnokot. Sétált és nézte a falakat. Aztán odajött hozzám, és azt mondta: „Len, úgy tűnt, a stúdió teljesen megváltozott. Itt egy órát festettek, minden sarkot megvizsgáltam. És most… most minden más.”
Persze a stúdió nem változott, hanem maga.
Vannak olyan ügyfelek, akik félévente egyszer jönnek hozzám, és nem a lájkok miatt a közösségi hálózatokon de azért, hogy lásd önmagad és megértsd, merre tovább. A fényképezés a legjobb tükör. Otthoni tükör, és nem a barátok mutatják meg az igazat, de a fotózás – igen.

Felhasználod a fényképezés elismert mestereinek tapasztalatait? Ki a kedvenc fotósod?

azon a véleményen vagyok legjobb élmény- a tiéd, amit verejtékkel és vérrel éltél át. Több ezer könyvet olvashatsz a fotósokról, de jobb, ha megy, és lőni, és lőni. Nem vagyok elméleti ember, hanem gyakorlati ember.
De persze vannak kedvenc fotósok. Néhány közülük: Steve McCurry - a kompozíció és a színek zsenije, szeretem Herb Ritz munkásságát - a női test iránti szeretete, kompozíció- és stílusérzéke senkit sem hagy közömbösen. Az egyik kedvencem Richard Avedon. Mégpedig a portréi. Úgy lőtte a divatot, mint senki más – kifogástalanul és elképesztően, de portréi örökkévalóak.

Sziasztok, kedves blog olvasók Most a blognak új szekciója lesz - egy interjú, amely különféle érdekes fotósokkal folytatott beszélgetéseket tesz közzé. És ma egy csodálatos fotósról szeretnék mesélni Vlagyimir Zotov. Már írtam róla – megosztott egy titkot –, hogyan lehet portrét lőni fényekkel. Szóval menjünk – maga az interjú:

Szia Vladimir, a nevem Anton. Kérlek, mesélj egy kicsit magadról.

én lakom Nyizsnyij Novgorod. Ez egy olyan nagy és gyönyörű város a Volgán. A világ legjobb egyetemén végzett - idegen nyelvek, de nem a szakterületén dolgozott, mert elragadta a „rajzolás” különböző két- és háromdimenziós grafikus szerkesztőkben. Körülbelül négy éve vettem az első csodakamerámat. Ahogy most emlékszem... Samsung L73:))) (ezt nem fogják reklámnak tekinteni, ugye?) Nos, valahogy úgy alakult, hogy a fotózás kezdett bekerülni a hobbim közé, és még a focival is megközelítőleg egy szintre került. :)

Nos, egy kicsit megelőzted a következő kérdésemet – hogyan kerültél a fotózáshoz?

Amikor elkezdett érdeklődni a fotózás iránt, az első dolgom az volt, hogy regisztráltam egy jól ismert fotóforrásra, hogy megnézzem, milyen fotók vannak ott. Eleget láttam, olvastam a kompozícióról és az exponálásról szóló szakirodalmat, bevontam szeretett feleségemet ebbe az üzletbe (hogy ne esküdjön meg, hogy eltűnök valahol, hanem eltűnök velem), és elkezdtem megismételni azokat a fényképeket, amelyeket látott és tetszett.

Egy idő után az enyém jóbarátés úgy döntöttünk, hogy megvásároljuk az első "tükrös fényképezőgépet". Sonya volt. Nos, akkor induljunk: objektívek, állványok, bérelt helyiségek, lámpák, szalagdobozok, néhány projekt. Tengernyi gyakorlat és kommunikáció a fotóforrásokon nagyon észrevehető "szintemelkedést" adott... És hamarosan a fotózás hobbiból munkává változott. Aminek nagyon örülök.

Tudom, hogy most a stúdióban dolgozol. Mit használsz stúdiófotózáshoz? Honnan jött az ötlet, hogy stúdiót nyisson?

Igen, a "100%ART" tervező és fotóstúdióban dolgozom. (Én megragadom az alkalmat, hogy meghirdessem a saját stúdiómat). Egyébként a modern csodatechnológiáknak köszönhetően akár az egész stúdiót is körbejárhatod (kivéve az irodát, van benne egy rakás titkos dokumentum és fotó- és videóportfóliók is megtekinthetők a weboldalunkon. Rengeteg fotónk van műtermek a városban, és egy új megnyitásának ötlete az volt, hogy ez az egyetlen stúdió a városban, ahol aquafotózás működik, és ez ma is az.

Egyelőre én vagyok az egyetlen fotós a stúdióban, de másfél év alatt már sok mindent sikerült elérnünk, kiváló felszerelést szereztünk, sok ügyfél bizalmát elnyertük (pá-pá-pá) és terjeszkedni, ill. új projekteket nyitni.

Ami azt a berendezést illeti, amelyen forgatok - a Samsung ugyanazon szappandoboza után az Olympus ultrazoomjára váltottam. Érdekes persze, de nem komoly. :) Aztán elkezdődött a korszak sony alfa- a100 > a200 > a350... Néhány link után mégis átugrottam, és most megvan a vonal egyik zászlóshajója - nagyszerű és szörnyű a850. Igaz, ez az otthoni fényképezőgépem, ezért a hozzá való objektívkészlet meglehetősen szerény, mivel nem kell különösebben nehéz feladatokat megoldania. Ötven f1.4; 28-75 f2,8; 75-300 f3,5-5,6; 105 2.8. "Elek" (a Sony Z-sorozatnak hívja) nincs köztük.

Néha filmre forgatok. Hogy miért és amiért az egy hosszú kérdés, csak annyit mondok, hogy van egy Zenith-em és egy Olympus OM1-em. Működik egy nagyon érdekes Yashica is, de ennek forgatására még nem volt lehetőség. A munkahelyemen rendszereket használok KánonÉs Hasselblad. Természetesen igásló 5D MkII. Meg a modernebb kistestvére 7D. Itt már komolyabb az objektívpark. Mindez "piros csíkokkal", mert ha jó minőségű képeket szeretne, akkor először is - ezek kiváló minőségű objektívek. Nem sorolom fel, de gyújtótávolságok 16-tól 200-ig teljesen le vannak fedve. Kedvenc talán a "fehér" 70-200 f2.8 2USM nagyon kitartó és gyors.

Egy ismert márka nem túl megbízható és jó minőségű monoblokkjait két Broncolor Verso A4 generátor váltotta fel.



Egy lenyűgöző "lencsepark", ahogy mondod. Említetted a Hasselblade-et a stúdiófelszerelések között, (valaki mazda6-ot vesz magának, valaki meg ilyen fényképezőgépeket), mindig is arról álmodoztam, hogy lefotózom vele, meséld el a benyomásaidat a vele való munkáról.


Igen, van egy. Hasselblad H4D-60 egészen pontosan. Ez stúdióberendezés, ha szabad ilyet mondani. Mit mondjak.. Gyönyörű. Bár amikor a kezembe került, először meg voltam győződve arról, hogy ez csak egy fényképezőgép. És többé-kevésbé egyenes karokat is kell hozzá rögzíteni... Sajnos. :))

Röviden ő:
+ nagyon nagy és világos keresője van
+ szokatlan és érdekes "keret ablak"
+ remek részlet
+ nagyon jó minőségű optika, ami után "szappannak" tűnnek a "szarvasok".
+ nagyon hasznos "true phosus" funkció...
de
- nehéz és nem túl ergonomikus
- lassú autofókusz... Olyan lenyűgöző. :)
- a tűzsebesség körülbelül másfél képkocka másodpercenként összesen
- nagyon megtévesztő kijelző - csak csatlakoztatott számítógépen nézheti meg normálisan a képeket ...

Összefoglalva, természetesen nem esküvői tudósításra való, de ilyen rendkívül részletes cselekményeknél egyszerűen nem pótolható.

És akkor a belőle nyert fényképeket ki lehet nyomtatni ilyen méretre.

És igen, szeretem őt. Úgy tűnik, meséből való, vagy a múltból :) És még száz évem van vele dolgozni, hogy a benne rejlő lehetőségeket ki tudjam használni.


Imádom a munkáidat, olyan, mintha hangulattal forgatták volna. Honnan merítesz ihletet?



Milyen műfajban forgatsz?


Leginkább a divat és a szépség műfaja. Szeretek érdekes emberekről portrékat készíteni. Még jobban szeretem a "mesés" fotókat, amelyek más helyre és időre kerülnek át...

Szerinted van saját stílusod?

Néhányszor elgondolkodtam, hogy minden fotósnak saját stílusa kellene, hogy legyen, de mint egy bolond, még mindig nem tudom, hogy van-e... De aztán összezavarodtam, és elfelejtettem, hogy gondolnom kell rá. Néha azt írják nekem, hogy tetszik nekik a stílusom. Nyilván van néhány.

Szerinted érdemes megosztani a legjobb gyakorlatokat és a fényképezési titkait más fotósokkal?


Biztos vagyok benne, hogy megéri! És mindig ezt teszem, ha valaki megkérdezi. Többször fordultam tanácsért, vagy valami hülye kérdéssel az általam tisztelt fotósokhoz, és mindig kimerítő választ kaptam. És általában arra neveltek fel, hogy az embereknek segíteniük kell.


Minden fotósnak példát kell vennie tőled =)Mennyit dolgozol fel fotókat, milyen szerkesztőket használsz?


Minden az ötlettől és a forrástól függ. Különböző okok miatt nem mindig lehet úgy fényképezni, ahogy el kell távolítani, és néhány dolog a Photoshop kegyén marad. Mivel gyakran forgatok filmre, néha digitális fényképek Igyekszem a filmes szellemben feldolgozni. Azt mondják, persze, hogy egy figurát nem lehet filmnek álcázni... De néha úgy tűnik, kiderül.


Mindenesetre igyekszem minél jobban elrejteni a feldolgozás hatását a képen, ezért több időt fordítok a fényképezésre, általában valamilyen hatás elérése érdekében. Hála Istennek, két csodálatos asszisztensem van a stúdiómban, akik folyékonyan értenek a grafikus szerkesztőkhöz. Nélkülük nem bírtam volna. A szerkesztők sorában nincs semmi szokatlan: Lightroom 3És Photoshop 5 a canon és a Sony számára; PhocusÉs Photoshop 5 Hassel számára. Természetesen minden engedélyt kapott.

Igen, néha több időbe telik egy fénykép feldolgozása, mint a fotózás. Mit tart a legsikeresebb és legkedvesebb fotóinak?


Ahogy Imogen Cunningham mondta: "Melyik a kedvenc fényképem? Az, amelyet holnap készítek!" Emlékszem erre a mondásra, mert nagyon világos számomra.


Ki a profi fotós, mit gondol?


A profi fotós az, aki időről időre elvégzi a munkáját. Csak vállalja a felelősséget, és helyesen lő. Néha még jobban is, mint kellene. És még ha téved is, ezt rajta kívül senki sem érti. Többször segédkeztem más fotósoknak (jó és nem túl jó) a forgatáson, és biztosan tudom, hogy amíg nem veszed fel magad a fényképezőgépet, addig úgy tűnik, hogy minden nagyon egyszerű.


Csak ezt és ezt kell tenned. De azok az emberek, akik soha nem voltak felelősek önmaguk lövöldözésének eredményéért, nem értik, milyen nehéz is valójában, és természetesnek veszik a jó eredményt. Itt egy profi fotós, ez az a fotós, akinek a munkáját természetesnek tartják.


Profi fotósnak nevezheted magad?


Könnyű megnevezni :) De nem az én dolgom eldönteni, hogy ez tényleg így van-e.

Manapság egyre többen érdeklődnek a fotózás iránt. Könnyedén vásárolhat belépő szintű DSLR-t, és azt mondhatja – ez az, én fotós vagyok! (amit meg is tettem)) Ennek eredményeként a fényképészeti piac túltelített. Hogyan hatott rád? Hogyan érzed a versenyt?


Engem még nem nagyon zavart a verseny. Szerintem például az esküvői fotózásnál ez komoly téma, de azon a területen, ahol dolgozom, van elég vásárló, hogy ne unatkozzon. A lényeg az, hogy minden erejét és tudását minden projektbe beleadja, hogy ne okozzon csalódást az ügyfeleknek, akkor nem fognak menni sehova. Legalábbis addig, amíg kevesebben lesznek, mint a fotósok. :)


Bár meg kell jegyezni, hogy a nem túl ügyes fotósok gyakran dömpinghez (árak csökkentéséhez) folyamodnak, hogy magukhoz vonzzák az ügyfeleket, és ennek eredményeként nem túl jó minőségű képeket adnak ki... És néha direkt szemetet, mit ne mondjak. ... De nem mondhatom, hogy elszomorít. Nemrég hallottam valahol egy ilyen megfelelő mondatot: "Minél több ember kedveli őket, annál értékesebb emberek kedvelnek engem." Szánalmas? :) Talán egy kicsit

Vannak bálványaid a fotózásban?


Nem. De nagyon sok fotós van, akit szívesen nézek. Szerencsére sokan közülük rendszeresen frissítik LiveJournal-jukat. Ha nevekre van szükség, megnevezek néhányat: Oleg Tityaev, Igor Szaharov,Ruszlan Lobanov, Alexander Zhadan...


Az általad felsoroltak közül csak Tityaev Olegot és Igor Szaharovot ismerem, bővítem a látókörömet)) A fotózáson kívül mi a hobbija?


Futball. A városi minifutball-bajnokságban játszom. Nos, talán 3D-s grafikával is kiegészítem ezt a nem túl hosszú hobbijaim listáját.


Milyen tanácsokat tud adni a leendő fotósoknak és olvasóinknak?


Látogassa meg az "élő" fotóforrásokat. Hallgass többet és kérdezz, és kevesebbet beszélj és kritizálj másokat. Inkább kritizáld magad. És lő-lő-lő... Igen, és még sok minden más... Ne ugorjon azonnal a HDR-be! :))) Eljön az idő, és megérted, mikor kell.


Általában minden kezdő fotóst foglalkoztat a kérdés: mennyire függ a fényképek minősége a technológiától? Azonnal vennem kell egy drága fényképezőgépet és egy csomó objektívet hozzá?


A minőség természetesen a technológiától függ. De a technológia önmagában nem old meg semmit. Nagyon igaz az elcsépelt mondat, hogy „Nem a fényképezőgép készít képet – a fotós fényképez” és a régi vicc a „drága edényekről”. Természetesen jobb, ha azonnal megvásárolja a legdrágábbat, és elkezdi megtanulni, hogyan kell lőni ezzel a berendezéssel. De nem sokan engedhetik meg maguknak. Bár azt meg kell jegyezni, hogy ma már a nagyon jó fényképezőgépek meglehetősen megfizethetőek, és azt panaszkodni, hogy "15 ezerért nem lehet semmi jót lőni egy gépre" hülyeség. Ha nem tud fényképezni ezek egyikével, akkor a csúcskategóriás fényképezőgépek még jobban felzaklatnak - több gomb van. :)


Minden attól függ, hogy milyen célra vásárolt fényképezőgépet. Az átlagos készlet (a fényképezőgéphez mellékelt alapobjektív) elég jól működik 8-as rekeszértéken. De ha van csak kit kéznél van, akkor természetesen nem sokra lesz képes. És amit nem tud – általában nagyon szeretne. :) Itt jelenik meg az ellenállhatatlan vágy, hogy újabb és újabb objektíveket és egyéb kütyüket vásároljak. Egyszer megoldottam ezt a problémát régi nem autofókuszos objektívekkel. Igen és még mindig Minolta Celtik 135mm f2.8 másfél ezer rubel felhasználásra nagy keresletben köztem az otthoni forgatáson.))

Így elsőre komoly befektetések nélkül is meg lehet tenni. És akkor kiderül, hogy melyik objektívre van szükség normál működés. És ha a világítóberendezésekről beszélünk, akkor általában sok idő és sok tapasztalat kell ahhoz, hogy megértsük, mi a különbség a fényminőségben a drága és olcsó "lámpák" között. A másik dolog az, hogy a drágák kényelmesebbek és megbízhatóbbak ...


Eleinte megoldottam a jó objektívek hiányának problémáját is - a szovjet Jupiter 37a-ra és a Heliosra lőttem)) És tetszik, ahogy a Jupiter még most is rajzol.

Milyen szakirodalmat ajánlana olvasásra és oldalak nézegetésére? Az 500px.com-on "találtam" rád, ezért ajánlom mindenkinek ezt az oldalt, rengeteg remek fotós és remek fotó található rajta!


Erre a kérdésre nehezen tudok válaszolni. Mindig olvasok néhány kivonatot, cikket, ismertetőt, blogot. De valahogy szétesett. az én asztali könyv képekről és csak "Portré" sorozat "Legjobb fotósok béke". Néha úgy veszem, hogy magamba szívjam azt a hidegvért, ami ezekből az emberekből, műveikből és történeteikből árad.


Nem is interjút kaptunk, hanem egy egész beszélgetést =) Köszönjük az idejét és az érdekes válaszokat!

Köszönöm a figyelmet szerény személyemre! Remélem, az olvasók is olyan érdekesnek találták, mint számomra. Nos, ahogy már mondtam - ha valakinek kérdése, javaslata van - írja meg Ezt a címet a spamrobotok ellen védjük. A megtekintéséhez engedélyeznie kell a JavaScriptet, vagy írjon nekem e-mailt a címre

Műfaj: színpadra állított, stúdiófotó

Munkatapasztalat: több mint 10 év

Első rész, reklám

Mesélj magadról, honnan származol, mióta dolgozol Angliában, és mi késztetett arra, hogy elköltözz?

Lettországból származom, Rigai lakos. 8 éve költöztem Angliába. Ezt a lépést a 2008-ban bekövetkezett gazdasági világválság késztette, és még ugyanabban az évben megfosztott a munkámtól. Grafikus végzettségem (ma már tervezőnek hívják) a teljes pénzhiány időszakában teljesen igénytelen volt. Akkoriban csak annyit tudtak nekem ajánlani, hogy dolgozzak egy boltban függönytervezőként egy fillérért, amiből egyszerűen lehetetlen volt megélni.

Hogy érzed magad egy új országban?

Jól érzem magam, főleg ha süt a nap.

Milyen kihívásokkal kellett szembenéznie, amikor először kezdett fotósként dolgozni Angliában?

Amikor először elkezdtem forgatni, nem voltak nehézségek. Nehézségek adódtak, amikor úgy döntöttem, hogy a hobbi kategóriából, még ha néha fizetett is, de továbblépek szakmai tevékenység(Most nem a professzionalizmusról, mint minőségről beszélek, hanem a szakmaiságról, mint főállású tevékenységről, egy szakmáról)

Biztosítást kellett vennem, mert olyan ügyfelekkel találkoztam, akik azzal a feltétellel vesznek fel, hogy rendelkeznek biztosítással. Még a stúdiók sem adnak bérbe mindent fotósoknak biztosítás nélkül. Nemrég papírt kellett készítenem a bűnözői háttér hiányáról, mert a megrendelő egy iskola volt, aminek forgattam a népszerű manöken kihívást. Ez a papír rögtön jól jött, amikor felvettek egy drága belső ház bérlésére. Szerződéseket kellett kötni, meg kellett tanulnom a számlázást, a könyvelést. Rájöttem, hogy előzetesen engedélyt kell kérnem a nyilvános helyeken történő lövöldözéshez - voltak esetek, amikor ezt nem tettem meg, és a "biztonsággal" kellett foglalkoznom. Drónt vásárolva szembesültem a törvények kétértelműségével, áttanulmányoztam az összes törvényt, hogy mit lehet és mit nem lehet filmezni, és milyen magasságba repülhetek egyik vagy másik helyen. Hiszen ha pénzt kérek ezért, akkor az ügyfelem is érezze, hogy mindent elintéztem és nem lesz gond.

Melyik városban dolgozol? (A stúdió neve, ha van)

Északnyugat-Angliában élek, a stúdióm Manchester közelében, Warrington kisvárosában található, de Angliát és Skóciát is beutazom, ha ügyfelemnek szüksége van rá.

A te honlapod

Két weboldalam van, az egyik az összes tevékenységemet lefedi: www.davidsilis.co.uk. A második inkább a kereskedelmi fotózásra, tervezésre és videózásra specializálódott – kotmedia.co.uk

Milyen műfajban dolgozol?

Multistacionárius vagyok, sok műfajban dolgozom, és ez nem azon múlik, hogy mit szeretek, hanem azon, hogy az ügyfelem mit szeretne, beleértve a videózást és a digitális tervezést.

Mióta foglalkozol fotózással?

Hobbiból az iskolából szerettem forgatni, majd apám régi Zenithébe, és úgy 10 éve vettem meg az első digitális tükörreflexemet, és mondhatni ettől a pillanattól indult el az utam a szakma felé.

Fényképészeti szolgáltatásokat nyújt, vagy csak bizonyos projekteken dolgozik?

Egyformán nyújtom a fotós és videós szolgáltatásait, számomra a fényképezés és a videó egy érem két oldala, ez mindig kerettel és keretes tárggyal végzett munka.

Mi lett számodra kulcsfontosságú pont a karrieredben?

A kulcsfontosságú pillanat az volt, hogy elhatároztam, hogy magamnak dolgozom.

Meséljen nekünk a legsikeresebb projektjéről

A legsikeresebbről nehéz megmondani, szeretném hinni, hogy a legsikeresebb előttem áll.

Melyik brit kollégát tudná jó fotósként megjelölni?

A „jó fotós” fogalma szerintem nem teljesen helytálló. Van - tetszik és nem tetszik, de ami nem tetszik, az nem jelenti azt, hogy határozottan rossz. Sok fotós munkáját követem az Egyesült Királyságban, és nem szeretnék senkit sem kiemelni.

Tagja vagy valamelyik fotós csoportnak/klubnak?

Nem, én nem. Az interneten mindig mindent megtalálok, ami érdekel, és vannak kollégáim is, akikhez tanácsért fordulhatok.

Azt mondják, hogy a brit fotózás szintje nagyon különbözik a posztszovjet szinttől. Mit gondolsz róla? Ha látsz különbségeket, mik azok?

Véleményem szerint a jelentős eltérés gyökere abban rejlik, hogy Nagy-Britanniában a 70-es évektől, sőt talán még korábban is, nem tudom biztosan, hogy a félautomata kamerákat aktívan használták, amelyekben az időjárásnak megfelelően állították be az expozíciót. szimbólumok, a zársebesség-rekesznyílás kombináció változtatásának lehetősége nélkül, az előhívó-nyomtatás pedig fotószalonokban zajlott, így a rengeteg szórakozási lehetőséggel rendelkező átlag angol nem is mélyedt el a fotózásban, egyszerűen megnyomta a gombot. gyerek születésnapi partiján, aztán valaki kinyomtatta. Egy szovjet ember, gyári és gyári munkás számára pedig kevés lehetőség volt a szórakozásra, és a fotózás népszerű hobbivá vált. A Szovjetunióban főleg skála- vagy tükörreflexes fényképezőgépek voltak, amelyekben az expozíciót manuálisan kellett állítani, így minden zársebességgel és rekesznyílással dolgozó egy kicsit művész lett. Minden egyes képkockát nagyon óvatosan kezeltek, mert a fóliák és a reagensek nem voltak olcsók, sőt hiánycikkük is volt. Így aztán, miután néhány filmet leforgatott, a szovjet amatőr fotós elkezdte a fényképek előhívásának és otthoni nyomtatásának varázsát, létrehozva egy minilaboratóriumot.

Innen ered a jelentős különbség a fotósok színvonalában. A posztszovjet fényképezési piac követelményei nagyon magasak, mert az emberek sokat értenek a fotózáshoz, és szintet követelnek a fotósoktól, de a briteknek könnyebb, a fotózás nekik sokszor csak fotózás, meg sem próbálják csinálni. művészet belőle. Ez csak egy emlékkép, igényesség nélkül. A különbség különösen a stúdiófotózás piacán szembetűnő, az angol stúdiófotózás és a kelet-európai stúdiók ég és föld. A divatiparban talán Nagy-Britannia többet tud.

A statisztikák azt mutatják, hogy nagyon sok oroszul beszélő fotós van az Egyesült Királyságban. Érzed a versenyt?

Természetesen van verseny, és ez jó ok arra, hogy jobbá váljunk.

Tapasztalatai alapján a kelet-európai ügyfelek különböznek a britektől? És ha igen, mit?

Talán a mentalitásbeli különbség hagy nyomot a kliens viselkedésében, de nagyon nehéz konkrét különbséget kiemelni. Az ügyfél vagy könnyű, vagy nehéz, és ennek semmi köze a nemzetiségéhez.

Meséljen nekünk legemlékezetesebb megrendelői/egyedi munkáiról

A legélvezetesebb és legemlékezetesebb munkám számomra egy videó forgatása volt a fiamnak, amit közzétettünk a YouTube-on, ami után a BBC képviselője megkeresett minket és a videót ők is felhasználták a műsorban, írtak róla a helyi Guardianben is, ill. még városunk városi tanácsának vezetője is küldött személyes köszönetet. Nagyon kellemes élmény volt.

Milyen projektet vállalsz szívesen?

Pénz (nevet).

Milyen esetben lesz kénytelen visszautasítani egy ügyfelet?

Ha nem tudom megtenni, amit az ügyfél kér.

Volt már félreértése egy ügyféllel munka előtt vagy után? Hogyan kezeli azokat a helyzeteket, amikor az ügyfél elégedetlen? Mondjon példát a gyakorlatából!

Bármely üzletben minden szakember szembesül az ügyfelek elégedetlenségével. Én sem vagyok kivétel, ezért háromféle elégedetlen vásárlót azonosítottam magamnak:

  • Az első típus megkapja a munkádat, köszönetet mond, esetleg feltesz pár fotót a netre, és akkor megtudod, hogy boldogtalan volt, de ezt ő maga nem mondja el. Az ilyen típusú elégedetlenség ellen nem tudsz mit tenni.

  • A második típus a konstruktívan elégedetlen vásárló. Az elégedetlenségnek azonban nem csak konstruktívnak, hanem objektívnek is kell lennie – ez is fontos, vannak elfogult konstruktív állítások, és ennek ékes példája volt ügyfelem, aki az egész fotózást ingyen kérte, mert nem tetszett neki, ahogy smink és frizura nézett a fényképeken. Konstruktívnak tűnik az állítás, de vajon megfelelő-e neki ez a smink és frizura - szubjektív fogalmak, ráadásul nem én készítettem a sminket és a frizurát, miért lennék felelős ezért? Ezért, ha az elégedetlenség építő jellegű, és az ügyfél rámutat az elégedetlenség konkrét részleteire, én pedig, ha az hatalmamban áll, megpróbálom megoldani, vagy keresünk egy kompromisszumot.
  • A harmadik típus - ez az elégedetlen vásárlók legrosszabb típusa - ilyenkor minden rossz; általában az ilyen típusú vásárlók mindennel elégedetlenek. Nincsenek lehetőségek, mert nem vagyok bűvész, és nem tudok mindent megváltoztatni.

Egyik ügyfelem nagyon elégedetlen volt a munkámmal, az elejétől a végéig minden borzasztó volt szerinte, egyetlen fotó sem volt, ami elégedett lett volna. Őszintén próbáltam valamit újra csinálni, de hogyan lehet megoldani egy problémát az ügyféllel, ha nem tetszik neki minden, nem is tudja, hogy konkrétan mi nem tetszik, erre a feladatra nincs válasz, ezért megválok az ilyenektől ügyfelek.

Aztán sajnálatomat fejeztem ki, hogy nem tudtam a kedvére tenni, és nagyon megbántam, ugyanakkor kifejeztem, hogy az elégedetlenség ellenére sem szégyellem a munkámat, és úgy gondolom, hogy jól végeztem a munkámat. Ez azonban nem elégítette ki az ügyfelet, és különböző hatóságokhoz kezdett jogi tanácsot keresni. (jogi támogatás, - webhely megjegyzés). Ez határozottan stresszes volt számomra. Tapasztaltabb angol kollégáim adtak tanácsot, hogyan viselkedjek, mert Nagy-Britanniában nagyon gyakoriak a követelések, akkor a kollégáimnak volt tapasztalata ezekben a kérdésekben, és sokat támogattak a megfelelő tanácsokkal. Ennek eredményeként mindenhol megtagadták az ügyféltől a kártérítést, majd az ügyfél egy népszerű brit tévécsatornához fordult. Ennek a tévécsatornának a producerei különféle e-mailekkel és hívásokkal bombáztak, elmondtam nekik a saját verziómat a helyzetről, és meghívást kaptam egy programba, amelyre hosszas gondolkodás és tapasztaltabb angol kollégák tanácsa után úgy döntöttem, nem megyek el.

Meséljen a jövőre vonatkozó terveiről.

Növelje és fejlessze vállalkozását.

Nagyon szeretem Richard Branson könyvének címét – „A pokolba mindenbe! Fogd és csináld! Szerintem ez a legjobb tanács.

Tanácsot ad az ügyfélnek, hogyan találja meg a megfelelő fotóst.

Egyszerű: nézze át a portfóliót, és válasszon. A legjobb választás nem az ár, hanem a munka szempontjából.

Második rész, kreatív

Mondjon el többet munkája műfajáról

Őszintén szólva szeretek retusálni, és szeretem a színpadi fotókat. Nem ez az egyetlen műfaj, amiben dolgozom, de ez a kedvencem. Imádom a kép eltúlzott színeit és mesésségét.

Miért választottad ezt az irányt magadnak?

Számomra ez egy kiút, ez a munka lehetővé teszi, hogy kitágítsam a megengedett határokat, amelyek korlátoznak, ha olyan témát forgatok vállalatoknak vagy konkrét projekteknek egy meghatározott stílusban, ahol pontosan úgy kell forgatni, ahogy az ügyfél akarja. .

Mi a kedvenc projekted/sorozatod, amit befejeztél?

Talán az egyik legkedveltebb alkotás készült egynek kis folyóirat A Fruk a "Tribal" művek sorozata

Mondja el nekünk, miről szól ez a projekt/sorozat, és honnan jött az ötlet?

E projekt mögött semmi nagyszerű ötlet nincs. Egy adott témájú folyóirat közös projektje volt. A téma "Savage" volt, egy sminkes és egy modell, és én készítettem a képet, amit megörökítettem.

Könnyű volt megvalósítani az ötletet?

Ezt az ötletet könnyű volt megvalósítani, mert minden résztvevő érdeklődött és nagyon profin dolgozott.

Melyik fotómester volt rajtad nagyobb befolyást a fejlődés szempontjából?

Sok fotós munkáját követem. Néhány név, ami először eszembe jut: Eric Almas, Marina Gondra, Anna Leibovitz.

Mi motivál leginkább a kreatív fejlődésben?

Számomra fontos az anyagi motiváció, mert a mesterségem táplál, így a bevételem növelésével az életszínvonalomon is javulhatok. Nem anyagi motiváció, valószínűleg kissé hiúnak hangzik, de igaz, a dicséret és az elismerés. Nagyon jó, ha szereted a munkádat.

Van olyan projekt, amelyen most dolgozol? Mesélj róla.

Jelenleg nincs olyan projektem, amivel dicsekedhetnék, csak van aktuális munkaés olyan projektek, amelyek aligha érdemelnek figyelmet.

Hogyan találhatja meg az egyéni stílusát egy kezdő fotós?

Nem tudom, mit tanácsoljak, tapasztalataim ellenére én is kezdő fotósnak tartom magam, továbbra is próbálkozom különböző stílusokkal és műfajokkal, valami jobban sikerül, valami rosszabb. Ezért azt tanácsolom másoknak, hogy próbáljanak ki különböző stílusokat, és akkor talán szerencséd lesz, és megérted, melyik a tiéd.