Vizuális szociológia Socjologia wizualna Fotografia jako metoda badawcza Piotr Sztompka Piotr Sztompka Vizuális szociológia A fényképezés mint kutatási módszer Tankönyv diákoknak. Shtomka

	Sorozat: "Új egyetemi könyvtár" Széles társadalomfilozófiai és kulturális kontextusban a fényképezés szociológiai kutatási módszerként való alkalmazásának elméleti alapjait és gyakorlatát veszik figyelembe. Megmutatja a vizuális reprezentációk, megnyilvánulások és képzelet különleges szerepét a modern és különösen a posztmodern társadalomban. Kiemeljük a társadalmi orientációjú fotográfia fejlődésének fő mérföldköveit, és bemutatjuk a szociológiai fotográfia felé vezető utat. A társadalmat a fényképészeti objektív jellemzi, beleértve az emberi személyiségeket, cselekvéseket, társadalmi interakciókat, kollektivitást, kultúrát és a társadalom környezetét. Bemutatjuk a fényképezés lehetőségeit a szociológia egyéb módszerei mellett. A fotográfiai képet mint értelmezési tárgyat elemzik. A vizuális szociológia fejlődésének elméleti vonatkozásai körvonalazódnak. Felsőoktatási intézmények szociológia, kulturális antropológia, néprajz, újságírás szakon végzett hallgatói számára. Van... Kiadó: "Logos" (2010) Formátum: 60x100/16, 200 oldal
Születési hely:
Polgárság:
Tudományos terület:	szociológia
Munkavégzés helye:

Fejlődésszociológia

Angol nyelvű irodalom

Sztompka P. Trust: Egy szociológiai elmélet. - Cambridge: Cambridge University Press, 1999.
Sztompka P. Ügynökség és struktúra: A szociológiai elmélet átirányítása (szerk.). - New York: Gordon & Breach, 1994
Sztompka P. A társadalmi változás szociológiája. - Oxford és Cambridge: Blackwell, 1993.
Sztompka P. A társadalom működésében: A társadalmi válás elmélete. - Cambridge: Polity Press és The University of Chicago Press, 1991.
Sztompka P. Az új technológiai kihívás és a szocialista társadalmak (szerk.). - Krakkó, 1987.
Sztompka P. Szociológiai dilemmák: Egy dialektikus paradigma felé. - New York: Academic Press, 1979.

Orosz nyelvű irodalom

Sztompka P. A szociológiai képzelet kialakulása. Az elmélet jelentése // Szociológiai kutatás. - 2005. - 10. sz. - S. 64-72.
Sztompka P. A társadalmi változás mint trauma // Szociológiai kutatás. - 2001. - 1. szám - S. 6-16.
Sztompka P.

Piotr Sztompka szociológiája

Piotr Sztompka Varsóban (Lengyelország) született 1944-ben. Diákéveitől kezdve alkotói élete azonban változatlanul Krakkóhoz kötődik - a Jagelló Egyetemhez, ahol 1975-től az elméleti szociológia tanszéket vezette. P. Sztompka kiemelkedő hozzájárulását a nemzetközi szociológia fejlődéséhez a 2002-ben Brisbane-ben (Ausztrália) rendezett XV. Szociológiai Világkongresszus is megerősítette, amely a lengyel szociológust a Nemzetközi Szociológiai Szövetség elnökévé választotta.

Sztomka érdeklődése a vizuális szociológia iránt viszonylag új keletű. A fotózással 40 éve foglalkozik hobbijaként. És valahányszor más országokban járt, rengeteget fotózott, mert természetes, hogy ha valaki külföldre megy, akkor olyan egzotikus jelenségek iránt érdeklődik, amelyek eltérnek az ő országában tapasztaltaktól, és igyekszik fotózni. Ez egy tipikus helyzet, amikor az ember egy másik országban szerzett benyomásait és tapasztalatait szeretné megörökíteni és megőrizni. Így a konferenciákra, kongresszusokra, szimpóziumokra, találkozókra tett tudományos útjainak köszönhetően Shtomka nagy fotógyűjteményt gyűjtött össze.

A könyv ezen részében azt írják, hogy 2006 tavaszán Petr Sztompka professzor vizuális szociológiából mesterkurzust tartott a Moszkva (Moszkva) Higher School of Economics Szociológiai Karának alap- és posztgraduális hallgatói számára. P. Sztompka megmutatta néhány fényképét, amelyeket elemzett, de azokat nem nyomtatja ki a könyv. Mindegyikről rövid leírást adunk annak érdekében, hogy megértsük a fényképészeti anyagok elemzésével kapcsolatos kutatási érdeklődési körét.

A könyv a szerzővel készült interjúként épül fel, beszél a fényképezés iránti érdeklődéséről, a fényképezés értelmezési módszereiről, arról, hogyan változott a társadalom az idők során, hogyan tanulmányozták a fotográfia segítségével. Az egyik lehetőség az, hogy egyszerűen elmegyünk és megfigyeljük a társadalmat, megörökítjük, amit a kamerán látunk. A kamera segíti az élességet, segít kiválasztani, hogy mely tárgyak a fontosak és melyek a jelentéktelenek, mert a kamera mindig keretet ad a világnak arra a részére, ahol a szemünk szegeződik. Ez a formáció pedig lehetővé teszi a fontosabb és a kevésbé jelentős elkülönítését, kivágva az összképből, ami már szociológiai értelmet hoz. Ez természetesen a látottak puszta rögzítéseként, de utólagos összehasonlításként, sőt minták keresése, azaz a társadalmi élet bizonyos törvényszerűségei feltárása miatt is fontos. Például, ha összehasonlítja ugyanazon vagy hasonló társadalmi valóság különböző létezési időszakairól készült képeket (fotókat), a Szerző részletesen elmondja, miért kezdett el foglalkozni egy ilyen hobbival, mi motiválta erre, és hogyan volt képes ezután. hogy érdekelje a hallgatókat ebben a szakmában.

Saját tapasztalataim szerint, ha fényképezőgéppel sétálok, másképp nézek ki, mint amikor fényképezőgép nélkül sétálok. Amikor kamerával sétálok, fókuszálok, próbálok valami érdekeset találni. Mintha vadászaton vagy expedíción lennél. Általában, amikor csak sétálok az utcán, nem veszek észre egyedi dolgokat, csak a különbséget a „néz” és a „lát” között: a nézés a benyomások regisztrálását jelenti, a nézés fókuszált. Olyan kérdésekre keresed a választ, amelyeket magad is feltettél.

A kamera segíti az élességet, segít kiválasztani, mely tárgyak a fontosak és melyek a jelentéktelenek, mert a kamera mindig keretet (frame) ad a világnak arra a részére, ahová a szemünk irányul. Ez a formáció pedig lehetővé teszi a fontosabb és a kevésbé jelentős elkülönítését, kivágva az összképből, ami már szociológiai értelmet hoz. Ez természetesen a látottak puszta rögzítéseként, de utólagos összehasonlításként, sőt minták keresése, azaz a társadalmi élet bizonyos törvényszerűségei feltárása miatt is fontos. Ezt követően a szerző beszél a fotózás fajtáiról, arról, hogyan és miért fotózzák így az embereket, és ennek megfelelően von le mindenféle következtetést.

Shtomka, ahogy a történetében lennie kell, egy bevezetővel kezdődött, majd a főbb pontokkal folytatódott - ez a történet a fotózás típusairól szól, és a végén levonta a következtetéseket.

Tehát a modern társadalom egyre "láthatóbbá" (vizuálisan telítetté) válik. Ha ez így van, akkor ez azt jelenti, hogy nagyobb figyelmet kell fordítanunk a szociológiai kutatás olyan egyszerű módszerére, mint a megfigyelés.

A megfigyelés nagyon fontos módszer volt a korai szociológusok, de minden bizonnyal a távoli régiók egzotikus társadalmait tanulmányozó szociálantropológusok, valamint az etnográfusok körében is. Ezt az idézetet tekintem a szerző fő tézisének, mert a továbbiakban a szerző a fotózás minden fajtáját leírja, és elmagyarázza, miért választanak bizonyos helyeket az emberek a képekhez.

Nagyon világos és érthető az olvasó számára, hogy a szerző mit akart üzenni nekünk, mert érthető nyelven elmondja, miért válnak értékessé a fényképek az életünkben, és hogyan értelmezi őket az ember a maga számára. A szerző tézisét az emberek által készített fényképek indoklásával támasztja alá, és tizenegy fotó példáján vázolja fel a lehetséges lehetőségeket, amelyek mindegyikét részletesen ismerteti.

Például: két fiatal a szökőkútnál.

Ez egy nagyon kedves és érthető interakció a fiatalok között. Az akció New Yorkban játszódik, éppen a szökőkút közelében ülnek. Vagy a Fiatal Srácok példája, akik a motor mellett állnak.

Ez a motor biztosan ezekhez a bostoni fiataloké. Nagyon büszkék a Harley-jukra. A szerzőnek lehetősége volt beszélgetni velük a fotózás előtt. Büszkék rá, mint szimbólumra, amely lehetővé teszi, hogy érezzék felsőbbrendűségüket másokkal szemben.

Nagyon tetszett ez a téma, mert érthető nyelven íródott, nincsenek benne tudományos kifejezések, jól látszik a szerző logikája, nem sérül a gondolatmenet, olvasni is érdekes, mert a téma ismerős számomra és korunk szempontjából releváns.

nemzetközi szociológia sztompka

vizuális szociológia

Socjologia wizualna

jako metoda badawcza

Petr Sztompka

vizuális

szociológia

A fényképezés mint kutatási módszer

Tankönyv felsőoktatási intézmények irányú (szak)képzésben részesülő hallgatói számára

"Szociológia"

Moszkva ■ Logosz ■ 2007

UDC316.1/.2 BBK60.5 Sh92

Ezt a kiadványt a Könyvintézet CDPOLAND Fordítóprogramja támogatta

Sztompka P.

Ш92 Vizuális szociológia. A fényképezés mint kutatási módszer: tankönyv / lane. lengyelből. N.V. Morozova, auth. bevezető. Művészet. NEM. Pokrovszkij. -M.:

Logosz, 2007. - 168 p. + 32 s. színű iszap

ISBN 978-5-98704-245-3

Széles társadalomfilozófiai és kulturális kontextusban a fényképezés szociológiai kutatási módszerként való alkalmazásának elméleti alapjait és gyakorlatát veszik figyelembe. Megmutatja a vizuális reprezentációk, megnyilvánulások és képzelet különleges szerepét a modern és különösen a posztmodern társadalomban. Kiemeljük a társadalmi orientációjú fotográfia fejlődésének fő mérföldköveit, és bemutatjuk a szociológiai fotográfia felé vezető utat. A társadalmat a fényképészeti objektív jellemzi, beleértve az emberi személyiségeket, cselekvéseket, társadalmi interakciókat, kollektivitást, kultúrát és a társadalom környezetét. Bemutatjuk a fényképezés lehetőségeit a szociológia egyéb módszerei mellett. A fotográfiai képet mint értelmezési tárgyat elemzik. A vizuális szociológia fejlődésének elméleti vonatkozásai körvonalazódnak.

Felsőoktatási intézmények szociológia, kulturális antropológia, néprajz, újságírás szakon végzett hallgatói számára. A társadalmi és humanitárius szférában dolgozó tudósok és szakemberek széles körét érdekli, akik a fényképezést és a társadalmi élet vizuális aspektusainak megjelenítésére szolgáló egyéb módszereket gyakorolják.


N.V. Pokrovszkij. A látás képessége és a megértés művészete......
Bevezetés .................................................. ......................................
1. fejezet A világ vizualitása és a vizuális képzelet
1.1. Vizuális ábrázolások................................................ ..............................
1.2. Vizuális megnyilvánulások................................................ ..............................
1.3. Vizuális képzelet................................................ ..............................
2. fejezet Szociológia a fényképezésben
és a fényképezés a szociológiában .................................................. ..............
2.1. Társadalmi orientációjú fotózás ..................................................
2.2. Úton a szociológiai fotózás felé ................................................ ..
3. fejezet ..............
3.1. A szociológia vizuális adatai................................................ ................... ..
3.2. Az emberi személyiségek................................................ ..............................
3.3 Műveletek................................................ ......................................................
3.4. Társadalmi interakció (interakció) ...................................
3.5. Kollektivitás és kollektív cselekvés................................................ ...
3.6.Kultúra.............................................. . ......................................
3.7. A társadalom környezete................................................ .........
4. fejezet
a szociológia egyéb módszereihez .................................................. .........
4.1. Kritikai realizmus ................................................... ................................................
4.2. Felügyelet ................................................... ...................................
4.3. Tartalom vizsgálat ................................................ ..................................................
4.4. Személyes okmányok elkészítésének módja .............................................. ..............................
4.5. Fotóértelmezési interjú................................................ ...
4.6. A fényképek funkciói a szociológiai kutatásban. ..
5. fejezet
mint értelmezés tárgya .................................................. ..............................
5.1. Hermeneutikai elemzés ................................................... ..................................
5.2. Szemiotikai értelmezés ................................................... .................. .



	5.3 Strukturális értelmezés................................................ ..............................
	5.4 Diskurzív értelmezés................................................ ................................
6. fejezet A vizuális elmélet elméleti vonatkozásai
	szociológia ..........................................	"...........................................
	6.1. Fényképészet és szociológiaelmélet ................................................ ..
	6.2. Fenomenológiai szociológia ...................................................
	6.3.Etnomódszertan ................................................... ................................................
	6.4 Dramaturgiai szociológia ................................................... ................... .
Következtetés................................................. ........................
Függelék. Vizuális képzelet tréning....
	A vizuális képzelet értelmezése .................................................. ....
	Aktív fotózás ................................................... ..............................
Bibliográfia.................................................. ........
Tárgymutató................................................ ......

H. E. Pokrovszkij

A feltételes jelenségek tudatos és „mérnöki” fókuszú felépítése nyeri el a főbbek státuszát. A feltételesen virtualizációnak nevezhető folyamat nemcsak mikro-, hanem makroszinten is egyre szembetűnőbb és jelentősebb. A "virtualizáció" alatt meg kell érteni azokat a folyamatokat, amelyek egy bizonyos "másik", ideális fantázia (képzeleti) valóságot hoznak létre, amely felváltja a mindennapi életet és az anyagi tényezők hatását a társadalom életére.

2005-ben az American Linguistic Association azonosította azt a kulcsfontosságú, legkifejezőbb fogalmat, amely a modern társadalmat (talán implicit módon) uralja. És ebből a fogalomból igazság ("valószínűség") lett. A nyelvészek ezt a fogalmat úgy határozták meg, mint „egy megfogalmazott koncepcióban rejlő tulajdonság, amelyet az egyén valóságként fogad el vagy szívesebben fogad el, ahelyett, hogy elhinné a tényeket”. A megkonstruált kép bizonyos mértékig felváltja a valóságot, és fokozatosan uralni kezdi azt.

A virtualizáció szoros kapcsolata a 20. század társadalmi-technológiai valóságával kétségtelen. A virtualizáció kizárólagos összekapcsolása a modern kommunikációs technológiák fejlődésével azonban aligha indokolt. Ez a folyamat elemeiben és töredékeiben a kultúra mélyére, történetének visszatekintésébe kerül. A virtualizáció középpontjában véleményünk szerint az alapvető emberi képzelőképesség, az idealizálás, az absztrakt modellek és képek előállításán alapuló intellektuális tevékenység áll. Az elképzelhető, „érthető” világ jelentősége, szemben az érzésekben feltáruló világgal, az emberi történelem során folyamatosan nőtt. Az ember biológiai természetének leküzdése bizonyos mértékig az evolúció egyik vektora volt (és továbbra is az).

Ebben az értelemben vitatható, hogy a virtualizáció a kultúra mint olyan változatlan kísérője és terméke.

A filozófiai racionalizmus kialakulásának korai szakaszában, különösen Platónnál, olyan elvek fogalmazódtak meg, amelyek szerint az ideális esszenciák és formák világa nagyobb fokú valósággal rendelkezik, mint az anyagi tárgyak világa Az európai idealizmus és racionalizmus további története , Descartes személyében meghirdette a szubsztanciális dualizmust és párhuzamosságot lét- és eszményi gondolkodásmódban, csúcspontja Hegel abszolút idealizmusa, amely szerint a szenzációban adott világ egy önmagát ismerő ideális szubsztancia önfejlődésének terméke.

A látás képessége és a megértés művészete

Az európai filozófia egy másik ága Berkeley „álmodozó idealizmusát” hozta létre, amely az embert a szubjektív jelenségek, „érzékelési komplexumok” világába vitte, amelyek nem lényegesek az anyagiság szempontjából.

Tekinthetjük-e a virtualizáció előtörténetének az idealizmus ezen és más változatait, amelyek a fő hangsúlyt a tudatosság termelő erejére helyezték? Természetesen lehet és kell is vitatkozni a kifejezésekről és fogalmakról. De mindenesetre a kérdés ilyen megfogalmazásának joga van létezni. Ugyanakkor nemcsak és nem is annyira filozófiatörténetről beszélünk. Tágabb értelemben a kultúra az ideális szféra intézményesítésének nyilvános és elterjedt formáit fejleszti ki. Ez mindenekelőtt vallás, művészet, pszichedelikus gyakorlatok különböző változataiban. E társadalmi jelenségek és gyakorlatok kontextusában az egyén és az egyének változó intenzitású elmerülnek a képzelet világában, létrehozzák saját immateriális világukat és léteznek benne - a rövid távú ponthatolásoktól és érintésektől a szakmailag kondicionált kollektív cselekvésig. programok és a vele való teljes (visszafordíthatatlan) azonosulás.a világ. Sőt, úgy tűnik, hogy a koncentrált produktív intellektuális tevékenység bármely formája valójában érintkezik az ideál szférájával, mint univerzummal. Ez pedig – legalábbis potenciálisan – magában foglalja az ebbe az ideálba való elmerülés lehetőségét.

A kultúra már régóta kifejlesztett egy eszköztárat és egy sor virtualizációs mintát. A fantáziafüggőség formái meglehetősen változatosak. A fikció szférájából nyúlnak ki, amikor az író az alkotó akarat erejével teljesen azonosul szereplői világával (Flaubert: „Madame Bovary én vagyok”), belép ebbe a világba és benne marad, a grandiózus virtuálisból. politikai projektek (szocialista elmélet és a XX. századi oroszországi szocialista forradalom) az elméleti szociológiáig, amely egy zárt ciklusban igyekszik olyan fogalmakat előállítani, amelyeket a „maguk a fogalmak szelleme” generál, és elveszítették az elméleti szociológiát. kapcsolatuk a valós társadalmi világgal. Néha ezek a formák zárt-szektás jelleget kapnak, sok más esetben tömegessé, megismétlődővé válnak, és így önfejlődő mítoszt szül.

-- [ 1 oldal ] --

vizuális szociológia

Petr Sztompka

vizuális

szociológia

A fotó

mint kutatási módszer

Tankönyv felsőoktatási intézmények hallgatóinak,

irányába oktatásban részesül

(különlegesség)

"Szociológia"

Moszkvai logók 2007

Ezt a kiadványt a Könyvintézet CDPOLAND Fordítóprogramja támogatta

Sztompka P.

Ш92 Vizuális szociológia. A fényképezés mint kutatási módszer: tankönyv / lane. lengyelből. N.V.

Morozova, auth. bevezető. Művészet. NEM. Pokrovszkij. -M.:

Logosz, 2007. - 168 p. + 32 s. színű iszap

ISBN 978-5-98704-245-3 Széles társadalomfilozófiai és kulturális kontextusban a fényképezés szociológiai kutatási módszerként való alkalmazásának elméleti alapjait és gyakorlatát tekintjük át. Megmutatja a vizuális reprezentációk, megnyilvánulások és képzelet különleges szerepét a modern és különösen a posztmodern társadalomban. Kiemeljük a társadalmi orientációjú fotográfia fejlődésének fő mérföldköveit, és bemutatjuk a szociológiai fotográfia felé vezető utat. A társadalmat a fényképészeti objektív jellemzi, beleértve az emberi személyiségeket, cselekvéseket, társadalmi interakciókat, kollektivitást, kultúrát és a társadalom környezetét. Bemutatjuk a fényképezés lehetőségeit a szociológia egyéb módszerei mellett. A fényképes képet az értelmezés tárgyaként elemezzük. A vizuális szociológia fejlődésének elméleti vonatkozásai körvonalazódnak.

Felsőoktatási intézmények szociológia, kulturális antropológia, néprajz, újságírás szakon végzett hallgatói számára.

A társadalmi és humanitárius szférában dolgozó tudósok és szakemberek széles körét érdekli, akik a fényképezést és a társadalmi élet vizuális aspektusainak megjelenítésére szolgáló egyéb módszereket gyakorolják.

BBC 60. ISBN 978-5-98704-245-3 © Wydawnictwo Naukowe PWN ISA, Warszawa, © Morozova N.V., fordítás, 2007 © Pokrovsky N.E. „A látás képessége és a megértés művészete”, © Logos, Tartalomjegyzék N.V. Pokrovszkij. A látás képessége és a megértés művészete ......... vii Bevezetés ................................... ................................................................ ................. 1. fejezet A világ vizualitása és a vizuális képzelet ................. 1.1. Vizuális reprezentációk .

1.2. Vizuális megnyilvánulások................................................ .................. .............. 1.3.Vizuális képzelőerő ............... ................... ........................... 2. fejezet Szociológia in Fényképészet és fényképezés a szociológiában ................................................................ ................................ 2.1. Társadalmi orientációjú fotózás................................................ .... 2.2. Útban a szociológiai fényképezés felé................................... 3. fejezet Társadalom a lencsén keresztül. ..................................................... .... .. 3.1. A szociológia vizuális adatai ...................................... ........ .... 3.2. Emberi személyiségek ................................... ........ ................... 3.3. Műveletek .................... .............................................................. .............. ....... 3.4. Társadalmi interakció (interakció) ....................... ....... 3.5. Kollektivitás és kollektív cselekvések ................................... 3.6. Kultúra... ............................................................ .............................................................. 3.7. A társadalom környezete .............................................................. ................ 4. fejezet A fényképezés, mint a szociológia egyéb módszereinek kiegészítése ................ ...... .............................................. 4.1. Kritikai realizmus ................................................... .................. ................ 4.2. Felügyelet ................................................... ................................... 4.3. Tartalom vizsgálat ................................................ .................................................. 4.4. Személyes okmányok elkészítésének módja .............................................. .............................. 4.5. Fotóértelmezési interjú ................................................... ... 4.6. A fényképek funkciói a szociológiai kutatásban... 5. fejezet A fényképes kép mint értelmezés tárgya................................. ...................................................... 5.1. Hermeneutikai elemzés ................................................... .................................. 5.2. Szemiotikai értelmezés ................................................... ................. vi Tartalomjegyzék 5.3. Strukturális értelmezés ................................................... .............. ..... 5.4. Diskurzív értelmezés ................................................... .................. ... 6. fejezet A vizuális szociológia elméleti vonatkozásai ..................... .............................. "................................ .................................. 6.1. Fénykép és szociológiaelmélet ....... .............................................. 6.2 Fenomenológiai szociológia ..... .......................................... ............... 6.3. Etnometodológia ................................................... .............................................. 6.4. Drámai szociológia ................................................... ................. Következtetés .................................. ................................................. Függelék. Vizuális képzelet tréning.... Vizuális képzelet értelmezése................................ Aktív fotózás.... .. ................................................ .. Bibliográfia .............................................................. ........ Tárgymutató.................................................. ................ A látás képessége és a megértés művészete A te kezedben, olvasó, szokatlan könyv. Felvázolja Piotr Sztompka, korunk egyik vezető szociológusának gondolatait és véleményét a fényképezés szociológiai módszerként való használatáról - a társadalmi tények és jelenségek rögzítésének eszközéről és értelmezésük egyik eszközéről.

Egyrészt maga a vizuális szociológia fogalma szokatlan. Végtére is szétzúzza a szociológiának mint verbális diszciplínának a szokásos elképzelését, amely felméréseken, statisztikai adatok gyűjtésén, azok társadalmi viszonyok és az emberek viselkedése alapján történő leírásán és elemzésén alapul. Elméleti konstrukcióiban a szociológia egyenletes, mintha vak és láthatatlan: elvont fogalmakból és a társadalmi világot magyarázó elméleti konstrukciókból áll.

De ezzel szemben a társadalmi élet és az abban részt vevő emberek - vagyis a társas személy a szociológia tárgya - vizuálisan adottak számunkra. Minden, amit az emberek csinálnak, láthatóan láthatóan képekben ábrázolják, ami azt jelenti, hogy rendelkezésre áll a vizuális rögzítésre. Piotr Sztompka pedig megmutatja és bizonyítja, hogy a társadalmi élet megismeréséhez a vizuális képek folyama sokszor nem kevesebbet tud adni, mint szavak, kijelentések és ítéletek folyama. Pontosabban: a szociológiának nemcsak hallgatnia és rögzítenie kell, hanem látnia és megjelenítenie is – és csak mindkettő szintézisében ismeri fel a maga teljességét.

Egy új - vizuális - dimenziót elsajátítva a szociológia nem csak a technika és a technika viszonylag friss és legújabb vívmányait használja fel a képek rögzítésére, megőrzésére és továbbítására. A kiváltó ok mélyebben rejlik. Ez nagyrészt összefügg magában a közéletben a vizuális szféra kardinális kiterjesztésével. Ennek a sokrétű jelenségnek és kétértelmű következményeinek rövid elemzése amolyan bevezető szóként Piotr Sztompka könyvét hozzuk fel.

A világ vizuálissá válik. És egyúttal a virtualitás oldalai is kiemelik. Egyrészt érzékelésünk egyre jobban megterhelődik élénk vizuális képekkel, amelyek a kültéri reklámok óriásplakátjairól esnek ránk, digitális televíziós, videós és fényképészeti technológiák segítségével hatolnak be tudatunkba. Másrészt a legmagasabb szintű rögzítés és képfeldolgozás nem visz közelebb magához a valósághoz. Egy különleges virtuális valóság jön létre.

A virtualitás a képzelet erején, az idealizáláson, az anyagi befolyás elkerülésének módszerén alapuló valóság. viii HE Lefedettség és ennek a folyamatnak a társadalom és az intézmények társadalmi szerkezetének minden szegmensére való rendszeres elterjedése, ez egy tudatos és "mérnöki" feltételes jelenségek fókuszált felépítése, amelyek az alap státuszát szerzik meg.

A feltételesen virtualizációnak nevezhető folyamat nemcsak mikro-, hanem makroszinten is egyre szembetűnőbb és jelentősebb. A "virtualizáció" alatt

meg kell érteni azokat a folyamatokat, amelyek létrehoznak egy bizonyos „másik”, ideális fantázia (képzeleti) valóságot, amely felváltja a mindennapi életet és az anyagi tényezők hatását a társadalom életére.

A virtualizáció szoros kapcsolata a 20. század társadalmi-technológiai valóságával kétségtelen.

A virtualizáció kizárólagos összekapcsolása a modern kommunikációs technológiák fejlődésével azonban aligha indokolt.

Ez a folyamat elemeiben és töredékeiben a kultúra mélyére, történetének visszatekintésébe kerül. A virtualizáció középpontjában véleményünk szerint az alapvető emberi képzelőképesség, az idealizálás, az absztrakt modellek és képek előállításán alapuló intellektuális tevékenység áll.

Az elképzelhető, „érthető” világ jelentősége, szemben az érzésekben feltáruló világgal, az emberi történelem során folyamatosan nőtt. Az ember biológiai természetének leküzdése bizonyos mértékig az evolúció egyik vektora volt (és továbbra is az).

Ebben az értelemben vitatható, hogy a virtualizáció a kultúra mint olyan változatlan kísérője és terméke.

A látás képessége és a megértés művészete ix Az európai filozófia egy másik ága szülte Berkeley „álmodozó idealizmusát”, amely az embert a szubjektív jelenségek, az anyagiság szempontjából nem releváns „érzékelési komplexumok” világába vitte.

Ugyanakkor nemcsak és nem is annyira filozófiatörténetről beszélünk. Tágabb értelemben a kultúra az ideális szféra intézményesítésének nyilvános és elterjedt formáit fejleszti ki. Ez mindenekelőtt vallás, művészet, pszichedelikus gyakorlatok különböző változataiban. E társadalmi jelenségek és gyakorlatok kontextusában az egyén és az egyének változó intenzitású elmerülnek a képzelet világában, létrehozzák saját immateriális világukat és léteznek benne - a rövid távú ponthatolásoktól és érintésektől a szakmailag kondicionált kollektív cselekvésig. programok és a vele való teljes (visszafordíthatatlan) azonosulás.a világ. Sőt, úgy tűnik, hogy a koncentrált produktív intellektuális tevékenység bármely formája valójában érintkezik az ideál szférájával, mint univerzummal. Ez pedig – legalábbis potenciálisan – magában foglalja az ebbe az ideálba való elmerülés lehetőségét.

El kell ismerni, hogy társadalmi vetületében a virtualizáció olykor együtt él és kölcsönhatásba lép olyan jelenségekkel, mint a tudatosan alkalmazott nyilvános hazugság és az intézményesített csalás. Ezek bizonyos mértékig virtualizációs eszközök is, amelyeket a gazdasági és politikai hatalom megszilárdítására használnak (elég anyagi jellegűek). A virtualizáció és tudatosan ösztönzött – különféle módokon x NE Pokrovsky – az „ez” és az „az” világok határán egyensúlyozó, és vagy a múlt világába való eltávolodáshoz kapcsolódik (Don Quijote, mint a virtualizáció egyfajta szimbóluma1), vagy a futurisztikus fikció világába (filmek „Matrix”, „Day Watch” és még sokan mások).

A virtualizáció történeti gyökereinek és hagyományainak felvázolására tett fenti kísérletek eközben nem tudják megoldani a virtualizáció alapvetően új jellegének kérdését a 20-21. században, az információs forradalom és globalizáció korszakában.

A 20. századig a fantáziavilágok felépítése még a legintenzívebb formáiban sem volt tömeges és sztereotip jellegű. Olyan egyéni társadalmi csoportok (társadalmi rétegek és szubkulturális közösségek) számára készült, amelyeknek joguk volt valamilyen formában elfogyasztani a képzelőerő luxusát. A teljes tömegjellegre talán csak a vallás adott példát.

Korunkban a virtualizáció más, egyetemes jelleget kapott. És talán ez a modern kultúra fő jellemzője. Ez a korszak egy időben távolról a Gutenberg-könyvnyomtatással és az irodalmi szövegek széles körével kezdődött, a 19. században átment a forgalmi nyomtatott sajtó szakaszán, majd a 20. században a mozi, rádió és televízió gyárthatóságának új csúcsaira jutott. .

A 20. század végét az internet és a digitális technológiák általános bevezetése jellemezte, ami a virtualizációt nagyrészt több százmillió felhasználó tulajdonává tette. És ami korábban, évszázadokon át a választottakra számított, napjainkban általánossá vált.

Az informatizálási technológiák fejlődése hozzájárult ahhoz, hogy két alapvető fogalom - az idő és a tér - megszűnt egyértelmű lenni, diverzifikálódott, pluralizálódott. Bármit, bárhol, bármikor – ez a szlogen a képeket készítő és azokat terjesztő iparágakban.

A tér földrajzi mutatói már nem játszanak olyan jelentős szerepet a társadalom életében, mint az utóbbi időben. A földrajzi tér egyre kevésbé fontos számunkra. Plasztikussá vált, helyen és időben mesterségesen felépítve, részekre bontva és az alkotó kérésére könnyen újrakombinálhatóvá. Az internet minimálisra csökkenti az emberek közötti információs távolságot. Az idő, amit Cervantes is alkot, kiemelkedő műalkotás, teljesen fantáziadús, vagyis virtuális, mint minden más szépirodalmi alkotás. A regény főszereplője, Don Quijote, a szomorú kép lovagja pedig képzeletében egy letűnt lovagi korszak világát teremti meg, és szó szerint ebben a világban él, fájdalmasan megérintve a valóságot. Az egyik virtualitás megsokszorozódik a másikkal.

Az xi látás képessége és megértésének művészete változáson ment keresztül, megszűnt objektív lenni, már nem folyamatok, tények mutatója, hanem valami más a modern ember számára, mégpedig az aktív "mátrixhoz való kapcsolódások közötti időtartam". "A virtualizáció, legyen az TV, számítógép, illusztrált magazin vagy egy megabolt, mint a fogyasztás temploma. A média fejlődése, amely követte a tudomány és a technológia fejlődését, oda vezetett, hogy ma az információ az egyik legszükségesebb erőforrás az ember számára.

Ez egy új személy megjelenésével járt, ami teljesen összhangban van a virtualizáció és az informatizálás korszakával.

A virtualitás fogyasztójának plaszticitása a személyiség vezető jellemzőjévé vált – „Mindenki lehet bárki”. A virtualizációs technológiák könnyű elérhetősége pedig szinte mindenki számára lehetővé teszi. Egy modern középiskolás diák az otthoni számítógépén önállóan megalkothatja a számítógépes játékok és a számítógépes grafikai tér valóságát, bemehet ebbe az internethez kapcsolódó térbe, és ebben a tisztán virtuális világban élhet. Az internetes számítógép-függőség szindróma fokozatosan normává válik a modern társadalomban.

A társadalomtudomány ugyanúgy tanulmányozhatja a társadalom jelenlegi állapotát, mint a 19. században, de ebben az esetben egy hatalmas terület kerül ki a tudósok vizsgálati területéről, ami problémákhoz vezet a társadalomban. maga. Ezért az élet virtualizációjának körülményei között a társadalmi jelenségek vizsgálatának más megközelítésére van szükség.

Mielőtt bármilyen eredeti és hatékony megközelítést kidolgoznánk, meg kell értenünk és le kell írnunk életünkben mindazokat a változásokat, amelyeket „virtualizációnak” nevezhetünk.

A képek szerepe, a képek szerepe, az érzetek szerepe, amelyek nem a valóságot próbálják tükrözni, hanem saját világot teremtenek, egyre jelentősebbé válik mindennapi életünkben.

A másolat kezd hasonlítani a referensre, mert beleépül az ötlet képébe. Fokozatosan a másolat helyettesíti a referenst, és függetlenné válik. A szimulákrum egy másolat másolata, amely mentes a hasonlóságtól. A hitelességtől való eltérés és a „másolatmásolatok” világába való belemerülés az orosz nyelv megfelelő elterjedt és jól ismert formáinak megjelenésével jár együtt: „mintha”, „valójában” stb. A virtualizáció minden „ mintha"valóságos", de "valójában tett" nem valós. A szimulákrum nem reprezentatív modellé válik, amely nem jelenti objektív referens létezését. Ennek eredményeként a virtualizáció oda vezet, hogy a szimuláció először párhuzamos valósággá, majd immanens valósággá válik.

A valóság tele van és belülről robban fel a virtualitással.

xii H.E. Pokrovsky Így a virtualizációs eszközök világokat, vagyis tetszőlegesen nagy vagy lokális léptékű zárt univerzumokat alkotnak. "A média világa", "a reklám világa", "a divat világa"

(a „bőr világa”, „a parketta világa”, „a szőrme világa”) időnként a tömegfogyasztó számára legfontosabbak és fontosabbak, mint maguk az áruk, a tények és az emberek2. Végül is a márkát fogyasztják először, nem magát a terméket. A virtualizációs folyamatok és a szimulációs márka fogyasztása minden területen áthatja a modern közösségek életét. E folyamatok rögzítése és leírása a kutatási program egyik fő célja. "Virtuális vállalat", "virtuális TV stúdió", "virtuális demokrácia", "virtuális pénz", "virtuális oktatás", "virtuális kommunikáció", "virtuális játék" stb. Ez a lista folytatódik. A virtuális szféra társadalomra gyakorolt hatásának sokfélesége alapot ad arra, hogy felvegyük azt a kérdést, hogy a társadalomban új dimenzió jelenik meg. Természetesen nem szabad túlzásokba esni, és mindent és mindent virtualizációs terméknek nyilvánítani. De ennek a folyamatnak a nyilvánvaló fejlődése tagadhatatlan. A világ egyrészt egyre inkább anyagiassá, fiziológiássá, üzletközpontúvá válik, másrészt a képzeletbeli, konstruált, „párhuzamos” és szimuláció immateriális szférájába kerül.

A virtuális világba való analitikus behatolás módjai meglehetősen változatosak lehetnek. A fő módszernek továbbra is a virtualizációs folyamatok intellektuális modellezése és e folyamat belső szemantikai aspektusainak meghatározása tekinthető. A vizualitás alapvető szerepet játszik e sokféle világ felépítésében. Lerövidíti az utat az ötleteshez, érthetőbb, hatásosabb, izgalmasabb. Végül is az ember által kapott információ 80%-a a vizuális receptorokon keresztül érkezik.

A képek, a vizuális érzetek a virtuális világba invitálnak, miközben birtokában vannak a kényszerű meggyőzőképesség, az érthetőség és a kommunikatív képesség jegyeinek. Ezek a reklámképek, design, multimédia, számítógépes játékok, divat, építészet, bodyfitness, smink, testépítés, arckontroll, fényképezés és videózás. Nem tekinthetők a virtuális valóság egyfajta másodlagos héjának. Szerkezetébe jelentős önellátó komponensekként lépnek be, speciális elemekkel telve vannak, ezek a reklámszlogenek, elnevezések szociológiai szempontból igen jellemzőek. Szinte minden nyomorúságos, széles körben elterjedt fogyasztói gyakorlat azt állítja, hogy létrehozza saját virtuális "világát".

A látás képessége és a jelentés megértésének művészete xiii. Ezen jelentések rögzítése és leírása a kutatási program egyik fő célja.

A vizuális képek (inkább "szimulákrák") mindenhol üldözik a modern embert. Áttörik az egyéni védelem héját, és erőteljes hatást gyakorolnak a pszichére. A vizuális észlelés szférája a virtuális valósággal való kommunikáció fő csatornájává válik. Úgy tűnik, az ártalmatlan kültéri reklámozás, a belső terek gördülékeny kialakítása és az érzékelést elaltató háztartási cikkek, a műholdas csatornákon hatalmas mennyiségben sugárzó plazmapanelek - mindez a virtuális vizualitás behatolása napjaink emberének világába.

Az akadémiai oktatásban a vizuális vizualizáció eszközei (poszterülések, RodaegRoshi program stb.) egyre több teret ragadnak meg.

A különböző kontinensek egyetemeit IP-telefonos csatornákon keresztül online egyesítő virtuális tantermek a jövő egyetemeinek prototípusát alkotják.

A modern társadalmakra jellemző, hogy a vizuális konstrukciók fokozatosan felváltják a nem vizuális-intellektuálisakat. Így maga a könyv és az olvasás átadja a helyét a vizuális képek (bármilyen „képek”, plakát-reklám, televíziós sorozatok stb.3) fogyasztásának.

Ugyanakkor úgy tűnik, hogy nem a kulturális termékek piacának átmeneti ingadozásáról beszélünk, hanem a kultúra, mint olyan fejlődésének megváltozott vektoráról. Ebben az értelemben a virtualitás Nézőüvegébe való behatolás nagymértékben követheti a vizuális képek megfejtésének útját.

A kiváló lengyel szociológus, Piotr Sztompka könyve a vizuális szociológiának szól. Azok számára készült, akik fokozott vizuális érzékeléssel rendelkeznek a világról. És meg kell mondanom, ez az érzés nem magától értetődő, nem mindenkire jellemző. Emberek milliói néznek körül maguk körül, de nem látják a körülöttük lévő világot, tekintetük átsiklik a látvány felszínén, anélkül, hogy mélyre hatolna. Az olvasóknak kínált könyv nemcsak a dolgok világáról és az emberek világáról alkotott képünk rögzítésére tanít, hanem arra is, hogy folyamatosan keressük a belső jelenségek külső mutatóit. És ez ismét egy nagyszerű művészet, nem mindenkinél jellemző. Vannak, akik születésüktől kezdve fel vannak ruházva vele, mások elsajátítják, mások soha nem sajátítják el a vizuális elemzés készségeit, örökre kívül maradnak a vizualizálók körén.

Figyelemre méltó, hogy ma már a könyvgyártás is tele van illusztratív-vizuális anyaggal, szemben a tisztán szövegessel. Ennek legjobb bizonyítéka az úgynevezett fényes sajtó iparágának fejlődése. Minden, ami lehetséges, átkerül a vizuális-képi szférába. A sorozatos képregényekké alakított szociológiatörténeti tankönyvek példája kiváló bizonyíték erre.

xiv H. E. Pokrovszkij A szociológiai világban állandó viták folynak arról, hogy a vizuális elemzés mennyiben felel meg a szociológia mint olyan céljainak és módszereinek. Ugyanakkor kérdéseket tesznek fel: Milyen alapon vonnak le bizonyos következtetéseket a vizuális sorozatok elemzése során? Vajon a vizuális indikátorok többféle értelmezésének szabadsága nem csak az indokolatlan ítéletek szubjektív önkényének fedezete - az „én így látom, te meg egészen másként” elv szerint. És kinek van igaza? De itt az eljárási megbeszélés elve lép életbe. Valójában ugyanazon rögzített vizuális jelenségek értelmezéseinek sokfélesége szinte mindig megtörténik. De a kollektív elemzés (megbeszélés) folyamata csak az elemzés alapjává válik. A nézőpontok ütközésében társadalmi jelenség keletkezik.

A vizuális elemzésnek vitathatatlan heurisztikus tulajdonságai vannak. A fiatal szociológusok elsajátítják az úgynevezett szociológiai képzelőerőt. A társadalmi világ megismerésére és megértésére összpontosít a társadalomelmélet és a kamerakészségek kombinálásával. A szociológus a vizuális információk segítségével a szociológiai képzelet segítségével behatolhat a környező társadalmi világ jelenségeinek, folyamatainak lényegébe.

A szociológiai képzelet fontos fogalom a modern szociológiában. Bevezette C.R. Millsom4 a szociológiai általánosítás elvét, vagyis a konkrét tények általánosított kategória vagy irányzat alá sorolását, a naiv és hétköznapi szemlélődés határain túllépve a társadalmi valóság elemzésére való áttérést. A szociológiai képzelőerő valójában szükséges feltétele a szociológiai gondolkodásnak, mint olyannak5. A szociológia a szociológiai képzeleten kívül lehetetlen, ez a szociológia, mint szakma alapja. A vizuális didaktika célja a tanulók szociológiai gondolkodásának fejlesztése, és célja, hogy megtanítsa a vizuális eszközök lehető legteljesebb használatát az őket körülvevő világ elemzésére. A jövő szociológusai bizonyos jelenségek külső jeleinek fényképes rögzítése segítségével megtanulják, hogyan ismerjék fel a társadalom életének mély tendenciáit. Nem is olyan régen, 2005-ben Piotr Sztompka professzor vizuális szociológiából tartott mesterkurzust az Állami Egyetem - Közgazdaságtudományi Felsőoktatási Iskola Általános Szociológia Tanszékén. És itt teljes mértékben megnyilvánult a kiváló szociológus, zavoe Mills, Charles Wright tehetsége. Szociológiai képzelet / Per. angolról. O. A.

Mindkettő remco;

Összesen alatt szerk. G.S. Batygin. - M.: NOTA BENE, 2001. - 263 p.

Lásd még: Sztompka P. Elméleti szociológia és szociológiai képzelet // Szociológiai folyóirat. 2001. 1. sz. pp.148-149.

A látás képessége és a megértés művészete XV, hogy elkápráztassa a közönséget intellektuális karizmájával. Fényképeinek lenyomatait átadva a közönségnek, a szociológus lépésről lépésre belemerítette a jelenlévőket a társadalmi valóság mély rétegeibe. A szemünk előtt a látvány szociológiailag valóságossá vált. Sztompka P. „Szociológia. A modern társadalom elemzése”6, amely a világ számos országában, így Oroszországban is a szociológia népszerű tankönyvévé vált.

Valamikor réges-régen, de a közelmúltban a fotózás egyfajta boszorkányság volt, nem mindenki számára elérhető. Az otthoni laboratórium sötétjében, leggyakrabban a fürdőszobában, egy előhívóval ellátott tálcán lévő piros lámpa fényében, papíron jelentek meg a világ képei. Volt benne valami varázslatos. A fotóst pedig gyakran bűvésznek, megtisztelt vendégnek, fontos személynek tekintették, aki tudja, hogyan kell egy pillanatot megállítani és megjavítani. Idővel feltalálták a "szappanedényeket", az egyszerű filmes fényképezőgépeket, amelyek nem igényelnek nagy odafigyelést a felvételkészítés során. És akkor megszületett az „Egy órás fotó” jelenség.

Bármilyen kép kereskedelmi kinyomtatása egy óra alatt. Otthonaink gyorsan megteltek szabványos színes fényképekkel, amelyeket legjobb esetben albumokban tartottak, rosszabb esetben pedig véletlenül karton cipős dobozokba hajtogatták. A barátok meglátogatása a lakásukban szenvedéssé vált. A vendéget azonnal megrakták egy kupac albummal, amiben kénytelen volt tipikus fotóképeket mérlegelni.

Ráadásul minden utazás a fotózás végtelen folyamatává változott – cél nélkül, esztétika nélkül, a látvány jelentésének megértése nélkül. John Urry ezt a turista tekintetet, vagyis a valódi tájba „rögzített” és ezt a tájat átalakító turista tekintetének nevezte, mert a külső környezet a turisztikai tervezők erői révén egyre inkább együtt játszott a turistákkal, ha meghívja őket: "Vegyél le, vedd le." De minek? A választ a „Kodak-szindróma” (N. Pokrovsky) nevű jelenség adja. A végeláthatatlan képsort készítő turista a szimbolikus tér egy részét igyekszik megörökíteni, végső soron kisajátítani, tulajdonosává válni. A vizuális képek szimbolikus és virtuális kincsünkké váltak, amelyeket azonban nem cserélnek el semmire, és nincs is rá különösebben szüksége senkinek, csak magának a tulajdonosnak.

A digitális forradalom mindent felforgatott. Most már minden újonc megapixeles digitális fényképezőgépe és az azt követő számítógépes képfeldolgozás segítségével képessé vált nemcsak vizuális csodák létrehozására, hanem saját Sztompka P. Szociológia létrehozására is. A modern társadalom elemzése. M.: Logosz, 2005.

xvi H. E. Pokrovsky saját valóságát, vigye át az internetre, és valójában feloldódjon benne. A probléma nem annyira a kép rögzítésével, mint inkább a tárolásával, rendszerezésével adódott. A számítógépek merevlemezei tele vannak több ezer digitális képpel, amelyeket soha senki nem néz meg, mert olyan sok van belőlük, és annyira érdektelenek. Ám a rögzült képek ezen lavinájában a szociológia kezdte megtalálni új szerepét. Nem az esztétikára és a különlegességre helyezi a hangsúlyt, a szociológia számára fontos a tényszerűség és a tipikusság. Ezért minden többé-kevésbé érthető kép a társadalmi kontextusában elemzés tárgyává válhat. Elmondható, hogy a „digit” újrateremtette a vizuális szociológiát.

Ma a világon sokan foglalkoznak vizuális szociológiával, tanfolyamokat tartanak erről a témáról, folyóiratokat adnak ki, konferenciákat tartanak. P. Sztompka könyve ismét és nagyon meggyőzően igazolja a fényképezés mint szociológiai kutatási módszer nagy heurisztikus jelentőségét, és megnyitja a kaput a vizuális elemzés előtt.

Oroszországban a vizuális szociológia még nem szerezte meg a leendő szociológusok és a kapcsolódó szakok hallgatói által kötelezően tanulmányozott tudományos tudományág státuszát. Petr Sztompka könyvének megjelenése kétségtelenül kreatív lendületet ad nemcsak a fényképezés szociológiai tények rögzítésére való felhasználásának, hanem a vizuális szociológia tudományág egyetemi elterjedésének is. A szóban forgó könyvnél jobb tankönyvet nehéz kívánni ehhez.

Sztompka P. „Vizuális szociológia” című könyvét bátran ajánlom tankönyvnek a „Szociológia” irányú (szak) képzésben részesülő felsőoktatási intézmények hallgatói számára. Magas tudományos színvonala miatt a könyv véleményem szerint mind a társadalom- és a bölcsészettudományok problémáit kutató tudósok, mind pedig az alkalmazott szociológiai kutatásokkal foglalkozó gyakorló szociológusok érdeklődésére tart számot. Nincs kétségem afelől, hogy a könyv felkelti majd annak a számtalan olvasói kategóriának az érdeklődését, akik értelmesen fényképezőgépet tartanak a kezükben, és igyekeznek megörökíteni segítségével a rohamosan fejlődő valóságot.

NEM. Pokrovszkij Bevezetés A társadalmi világ vizuálisan érzékelhető aspektusai egyre nagyobb érdeklődést mutatnak a társadalomtudományok képviselői körében. Ezen a területen a társadalmi és humanitárius ismeretek különböző területeiről tudósok végeznek kutatást. Mi a helye közöttük a vizuális szociológiának, és különösen ennek a könyv alcíme által megjelölt szegmensének:

a fényképezés mint kutatási módszer?

A szerző által bemutatott megközelítésben a vizuális szociológia területe egyrészt szűkebb, másrészt tágabb, mint a tipikus elemzés. Szűkebb mind a vizuálisan észlelt jelenségek köre, mind elemzésük sokoldalúsága szempontjából az úgynevezett vizuális kultúra interdiszciplináris vizsgálataihoz képest. A vizuális kultúra tanulmányozásának tárgya az emberi kultúrához tartozó különféle vizuális képek: festészet, grafika, szobrászat, fényképezés, reklám, televízió, mozi, videó, számítógépes játékok, internet stb. Ebben a könyvben csak eggyel foglalkozunk. az ilyen típusúak közül - a fényképezés, és akkor is csak egy tudományág - a szociológia - szemszögéből. Ez azt jelenti, hogy a társadalmi élet különböző aspektusait fogjuk keresni a fotózásban.

Az elvégzendő elemzés azonban tágabb lesz, mint a tipikus vizuális kultúra tanulmányok, és kettős értelemben is - mind terjedelemben, mind perspektívában. Először is, nem csak a vizuális reprezentációk szférája lesz érdekelt bennünket, pl. speciálisan készített festmények (például művészet, reklám, tömegtájékoztatás területén), de mindaz is, ami a közéletben vizuálisan megjelenik, annak vizuális megnyilvánulásai, vagy Marcus Banks definíciója szerint „látható kulturális formák”, amelyek anélkül keletkeznek. bármilyen vagy kreatív szándék. Például nemcsak egy cowboy képe a „Marlboro” hirdetőtáblán – szándékosan a híres „Marlboro Man” reklámsorozat vadnyugati kemény emberének sztereotípiájaként stilizálva, hanem a járókelők ruhája is. utca, az épületek homlokzata vagy az elhaladó autók színe.

A vizuális reprezentációk és a vizuális megnyilvánulások együtt alkotják a társadalom vizuális univerzumát, más szóval a „társadalmi ikonoszférát”, amely valójában a vizuális szociológia tárgya. A téma nem csak az lesz, amit lefényképeznek (egy fényképes kép vagy egyfajta vizuális kép), hanem az is, amit le lehet fényképezni (a társadalmi élet azon kívülről észlelt aspektusai, tehát a társadalom vizuális megnyilvánulásai, amelyeket a fényképezőgép objektívje képes rögzíteni). ). A vizuális univerzumot hasonló módon értelmezik Sturken és Cartwright modern kulturális teoretikusok, akik megjegyzik, hogy "a vizualitás arra vonatkozik, hogyan látjuk a mindennapi tárgyakat és embereket, és nem csak azokra a dolgokra, amelyeket vizuális képeknek tekintünk".

Ilyen széles skálát adnak Emmison és Smith vizuális tanulmányai is: "A vizuális nem csak a képek, hanem a látható és megfigyelhető tanulmányozása is."

Másodszor, a fényképes kép a vizuális szociológia perspektívájában nem csupán önálló tudástárgy, hanem egyúttal valami több, nevezetesen a társadalmi élet megismerésének eszköze is.A társadalomtudományoknak gazdagítaniuk kell egyrészt a meglévő fényképek elemzését és értelmezését amelyek kivonnak valamit abból, amit a társadalomról mondanak, másrészt az aktív fotózást, vagyis a szociológiai kérdéseknek megfelelő új fényképek céltudatos létrehozását. a számos létrejött kép elemzése "- Emisson és Smith válaszol: mindkettő. Ion Wagnernek igaza van : "A fényképek megtekintése ugyanolyan kreatív tevékenység lehet, mint a készítés"... Sőt, a fényképes anyagokkal (pl. újságfotók, riporterek fotóesszéi) való intenzív kommunikáció növeli a társadalmak azon aspektusainak érzékenységét. a, amely önállóan tovább fotózható. „A fényképeken található információk megszerzésének eljárása a legjobb felkészülés a fotózásra, és biztos lehet benne, hogy a következő fényképek a kutatás számára optimális tartalmat fognak tartalmazni.”

A könyv fő témája a meglévő fényképek elemzésének és az önfotózásnak a szociológia hagyományos módszereit kiegészítő kutatási módszereinek alkalmazása. A „jó szociológiai szem” értelmezésünk szerint a szociológus kötelező kompetenciája.

A vizuális szociológia egy nagyon fiatal tudományág, távolról sem letelepedett, „elszigetelt, önálló és kissé különc specializációként fogható fel”.

Ez talán abból adódik, hogy a mainstream szociológia más tudományokhoz hasonlóan "bezárult a Gutenberg-körben: a szavak és a számok a legfontosabbak, a vizuális képek gyanúsak"

Bevezetés. Ez komoly kognitív korlátot jelent, különösen, ha figyelembe vesszük a látásnak a mindennapi életünkben betöltött nagy szerepét: „A látás, amely természetesen életvitelünk központi aspektusa, kiderül, hogy csak perifériás érdeklődés a társadalmi rend tanulmányozásában. (...) Mi van, ha vizuális jelenségekről van szó, a társadalomtudomány gyakorlatilag vak.”

Még akkor is, amikor felismerték a fényképezés szociológiai hasznát, szerepét sokáig csak a társadalmi jelenségek (különösen azok anyagi megnyilvánulásai vagy az ún. anyagi kultúra) regisztrátorának, vagy a szövegek egyszerű, didaktikai értékű illusztrálásának tekintették. , de nem vezet be új kognitív tartalmat. Így használták főleg antropológusok és etnográfusok a fényképezést.

Csak a közelmúltban figyelték meg, hogy a fényképezés mélyebb kognitív célokat szolgálhat – „nemcsak adatrögzítésre vagy szövegek illusztrálására, hanem közvetítőként is új ismeretek megszerzésében vagy kritikai perspektívában”. A vizuális szociológia intellektuális elkülönülése a korábban kidolgozott vizuális antropológiától vagy vizuális etnográfiától csak a XX. század 70-es éveiben kezdődik, és az intézményesülés első megnyilvánulásai a szociológusok körében - csak a 80-as években.

A vizuális szociológia első kurzusait a 70-es évek közepétől amerikai egyetemeken kínálták, az első eredményeket pedig egy Ion Wagner által szerkesztett könyvben mutatták be. Az új tudományágon belül végzett kutatási projektek első áttekintését Howard Becker (Howard Becker) készítette. 1981-ben megalakult a Nemzetközi Vizuális Szociológiai Szövetség, 1986-ban pedig megjelent a Visual Sociology folyóirat.

Az első szociológiai szótár, amely bevezeti a „vizuális szociológia” fogalmát, az Oxford Dictionary of Sociology and Social Sciences, 1994 (szerk. 2004).

Különös, hogy a Neil Smelser és Paul Baltes által szerkesztett, monumentális, 24 kötetes International Encyclopedia of the Social and Behavioral Sciencesben csak „vizuális antropológiát” találunk, „vizuális szociológiát” egyáltalán nem. A társadalomtudományok vizuális módszerek első tankönyve Vizuális antropológia nevet is kapott, annak ellenére, hogy ez a könyv sok hasznos tippet tartalmaz a szociológusok számára.

1989-ben Amszterdamban került sor az egyik első elméleti konferenciára a képek társadalomtudományi szerepéről, „Vizuális antropológia” témában. Az biztos, hogy a vizuális szociológia külön tudományágként még nem kapott teljes elismerést. Ennek eredményeként a vizuális szociológusok még mindig kisebbségben vannak szakmai környezetükben.

Lengyelországban a szociológusok sokáig nem vették észre a fényképezés kognitív potenciálját, ugyanakkor az 1980-as évek eleje óta a művészfotósok és fotóriporterek érdeklődést mutattak a szociológia iránt. Magabiztosan gondolom, hogy a szociológia és természetesen a társadalmi kérdések iránti érdeklődés jóval korábban jelen volt a lengyel fotográfiában. A fotográfiára szakosodott folyóiratok oldalain azonban csak 1981-ben kezdődtek viták a fotográfiának a szociológus Zemilsky műhelyében betöltött szerepéről vagy a fényképezés „társadalmi élet tükreként” való jelentőségéről (Fotografia, 1981, 2. szám, 8-24. 1980-ban Bielsko-Białában sor került a szociológiai fotográfia első összlengyel áttekintésére. Ezzel egy időben Sofya Rydet bemutatta a mára klasszikusnak számító „Sociological Record” fotóprojektet.

(lásd), amelyben különféle társadalmi körök és osztályok képviselőinek képeit mutatta be jellegzetes lakóbelsőeik hátterében. Újabb évbe telt, mire a Jagelló Egyetemen megszervezték az első vizuális szociológiai kurzusokat, és a Lengyel Szociológiai Társaság Összlengyel Szociológiai Kongresszusán, 2004 szeptemberében Poznańban a vizuális szociológiai szekció első alkalommal működött.

A diszciplína in statu nascendi kezelésénél a problémakört és a perspektívákat csak a szerző javaslataként kell kezelni, nem pedig végleges kodifikációként.

Természetesen még nem jött el az idő a vizuális szociológia tankönyvének megírására. Ennek a tudományágnak a rendkívül gyors fejlődése, a hallgatók és kutatók növekvő érdeklődése kíséretében azonban indokolttá teszi az e téren eddig és jelenleg is végzettek racionalizálására irányuló kísérletet. A könyvben található illusztrációs anyagok ugyanolyan korlátozottak. A szerző hosszú évek óta foglalkozik amatőr fotózással és hivatásszerűen a szociológiával. Saját fényképei, és csak ezek jelennek meg ebben a könyvben, a vizuális szociológia egyik választott ágát, a szociológiai fogalmak és eszmék fényképes illusztrálását képviselik. Más, gyakran szociológiai értelemben gazdagabb irányzatok példáihoz, mint például az idők során megvalósult fényképészeti ciklusok vagy interkulturális összehasonlító projektek, az olvasónak önmagát kell keresnie a szövegben vagy az irodalomjegyzékben található hivatkozások segítségével.

fejezet A világ vizualitása és a vizuális képzelet A modern világ tele van vizuális képekkel. Ezt a vizuális kultúra számos kutatója hangsúlyozza.

Malcolm Barnard kijelenti: „A vizuális élmény fontos tapasztalattá vált az emberek életében. Egyre jobban befolyásolnak bennünket a vizuális anyagok, és egyre inkább függünk azoktól.” Ugyanezt jegyzi meg Nicholas Mirzoev is: "Beszélhetünk a vizuális érzetek fontosságáról a mindennapi életben." Vagyis világunk egyre látványosabb. Ez kétféleképpen fejeződik ki: társadalmi életünk környezete tele van a legkülönfélébb képekkel (vizuális reprezentációkkal), és a körülöttünk lévő világ megfigyelhető aspektusai (vizuális megnyilvánulásai) kifejezőbbek, változatosabbak és gazdagabbak, mint valaha. Más szóval, a környezetünkről alkotott kép növekszik. Elemezzük ezt a két tézist.

1.1. Vizuális reprezentációk Sok szerző „figuratív visszatérést” észlel a modern társadalomban, és különösen a posztmodern társadalomban: „Kultúránk egyre vizuálisabbá válik. Az elmúlt évtizedekben a nyugati kultúrát a vizuális média uralta a szóbeli vagy szöveges üzenetekkel szemben (...) Olyan kultúrában élünk, amely egyre inkább telítődik különböző célú és szándékolt hatású vizuális képekkel. Susan Sontag hozzáteszi: "Egy társadalom akkor válik "modernné", ha egyik fő tevékenysége a képek előállítása és fogyasztása."

Ez a kapitalista társadalom bizonyos funkcionális imperatívuszaiból következik: „A kapitalista társadalom képen alapuló kultúrát igényel (...) A kamera kétféleképpen határozza meg a valóságot, amelyek elengedhetetlenek egy fejlett ipari társadalom működéséhez: látványként (a tömegek számára). ) és megfigyelési és ellenőrzési tárgyként (az ítélethez).

6 1. fejezet A világ vizualitása és a vizuális képzelet A kultúra meghatározó tulajdonságai szempontjából három egymást követő történelmi korszakot is megkülönböztetünk:

szóbeli, verbális és vizuális. Az elsőben a szóbeli kommunikáció uralja az interperszonális kommunikációt.

Az emberek beszélgetésen keresztül kommunikálnak. Ez a térbeli közelség igénye miatt nagymértékben behatárolja a kommunikálók körét: a kommunikáció „szemtől szembe” történik. A második korszakban az írás megjelenése lehetővé tette a tapasztalatok, megfigyelések, információk rögzítését és szélesebb körrel való megosztását. A térbeli közelség feltétele megszűnt: a levél eljut a térben távol lévő személyekhez. Sőt, az időkorlát túllépve lehetővé válik a tapasztalatok, megfigyelések, információk átadása a következő generációknak. Az írás korszakában a nyomtatás feltalálása fordulópont, amikor a szöveg már sokszorosítható és korlátlan számú címzetthez eljuttatható. Az írás és a nyomtatás rendkívül fontos tényező a modern társadalom kialakulásában, és különösen annak jellemzőjében, amelyet a kultúra tömegtermészeteként határoznak meg.

Végül a vizuális korszakban a kép nagy jelentőséget kap az interperszonális kommunikációban. A képek információt, tudást, érzelmeket, esztétikai érzeteket, értékeket hordoznak. Nemcsak a tudatra hatnak, hanem a tudatalattira is. Szövegként is olvashatóak, elemzően és töredékesen, egyenként és úgy, ahogyan Roland Barthes studiumként határozza meg. Ugyanakkor szintetikusan, holisztikus közvetítéssel támadják a nézőt központi, ütős tartalmuk, amit Barthes punctumnak nevez. Erre a különbségre később még visszatérünk.

A képek korszakában is vannak fordulópontok. Az első a fényképezés (pontosabban a fotónegatív) feltalálása, amely lehetővé teszi a kép sok példányban történő sokszorosítását és növelését. A második a fénymásoló, elsősorban a fénymásoló feltalálása, amely tovább egyszerűsíti a sokszorosítás folyamatát. Az igazi forradalom azonban a képek elektronikus rögzítésének, másolásának és átvitelének feltalálása volt – mindenekelőtt a televízió, majd a számítógép és az internet. A képek terjesztésében az idő és a tér minden határa eltűnik. Átvételük köre korlátlanná válik.

Miközben minden bizonnyal még mindig az írás és a nyomtatás uralta korszakban élünk, ebben a „Gutenberg-körben” egyre inkább egy új vizuális civilizáció körvonalai rajzolódnak ki. Az új helyzet számos tünete közül mindenekelőtt a televízió és a videó kolosszális szerepét lehet kiemelni a mindennapi életben. A munkahelyen és otthon az internet jelentősége növekszik. Híres 1.1. A len vizuális megjelenítése is reneszánsz mozi. Ezen kívül megfigyelhető a vizuális reklámok, plakátok, táblák, plakátok, hirdetőtáblák széles körben elterjedt támadó jelenléte.

Valóban, a vizuális képek ma már beleszövik a mindennapi életet. A gazdagon díszített kirakatok és utcai emlékművek mellett haladunk el. Agresszív graffitiket haladunk a falakon és a metrókocsikon. Olvasunk illusztrált magazinokat, nézegetünk képregényeket, nézegetjük az internet képablakait, képeket küldünk mobiltelefonos üzenetben (SMS), számítógépes játékokat játszunk. Ifjúsági zenét hallgatunk, videoklipet vagy nagy varieté-show-t nézünk, gazdag vizuális formákban és látványos szcenográfiában. Néha elmegyünk divatbemutatókra, operába vagy színházi előadásokra, sokkal gyakrabban moziba. Olyan parkokat látogatunk meg, mint a Disneyland, és a szupermarketek mesterséges, stilizált "utcáit". Életünk számos területét a képek szabályozzák.

Információs feliratok helyett ikonogramok jelennek meg.

A közlekedést útjelző táblák formájában megjelenő tilalmak és előírások szabályozzák. Rajzok kalauzolják az utasokat a repülőtereken és a vasútállomásokon, a turistákat a város utcáin.

Így a környező világ érzékelése egyre inkább a képek által közvetítettvé válik. A képek felépítik és formálják a világról alkotott felfogásunkat.

A vizuális érzékenység helyettesíti vagy kiegészíti a szöveges érzékenységet. A környezetünkben a kép tömeges jellege oda vezet, hogy a környező valóságot a figuratív sztereotípiák prizmáján keresztül figyeljük meg. Ahogy e problémák lengyel kutatója írja, a társadalmi kommunikációt korunkban „olyan technikákon alapuló üzenetek uralják, amelyek rögzítik és reprodukálják a világ és az emberi viselkedés audiovizuális aspektusait és dimenzióit. Ez az új típusú kommunikáció megváltoztatja és megerősíti az ember ábrázolásának módjait, kapcsolatát másokkal, a dolgok világával és a természet világával;

hang- és vizuális dimenziókat, verbális és non-verbális szempontokat kapcsol össze. Sajátos módon újraintegrálja az antropológiai szituációt, szemiotizálja a korábban észrevétlen tereket, fontosságot tulajdonít nekik.

Extrém esetben a kép helyettesíti a valóságot, és valóságosabbnak tűnik számunkra, mint az általa képviselt világ. Ahogy Susan Sontag megjegyzi: „A fényképekből sokat tanulva arról, hogy mi létezik a világban (a művészetről, a katasztrófákról, a természet szépségéről), az emberek gyakran csalódást, meglepetést vagy közömbösséget tapasztalnak, amikor a valóságban látják (...) Többen foglalkozunk azzal, amit egy fényképen látunk, mint ami valójában 8 1. fejezet A világ vizualitása és a vizuális képzelet A szerző a nagy író, Emile Zola szavait idézi, aki nagyon örült a fotózásnak, és a századfordulón azt mondta: „Nem lehet azt mondani, hogy valaki tényleg látott valamit, amíg le nem fényképezte.” Mintha ezeknek a szavaknak a visszhangja a híres fotós, Richard Avedon (Richard Avedon) felismerése lenne: „A fotózásnak olyan valósága van számomra, amivel az emberek nem, a fotózáson keresztül ismerem fel őket” (idézet innen).

A képnek ez a mindenütt jelenléte hatással van a kreativitás hagyományos verbális területeire is. „Még a nyomtatott szó bástyája – az újság – is teljesen át van adva a képeknek, a 20. század végén pedig a színes képeknek, hogy vonzzák az olvasókat és az elmesélt történeteket feltűnőbbé tegyék.”

Sőt, új esztétikai forma és stílus alakul ki.

Az illusztrált magazinok ("Gali"-tól "Przekroju"-ig, "Sukcesu"-tól "Polityki"-ig) ablakok formájában megjelenő új dizájn az Internet és a "Windows" vagy a korábbi "Apple Macintosh" grafikus program hatása. A figuratívság a zenei kreativitásba is behatol, különösen a populáris, az ifjúsági és a rockzene területén. A koncert fény-, díszlet-, füst-, jelmez- és frizurajátékkal látványossá válik.

A zenés játékot kollázsok, videoklippek kísérik, melyek értéke közel megegyezik a hangterjedelemmel.

A tudományos konvenció bizonyos képek bevezetését követeli meg ebbe a világba. Az első lényeges kritérium a létrehozásuk technikája. Különféle kategóriák különböztethetők meg itt: festészet és grafika, szobrászat, mozi, klasszikus fotográfia, elektronikus vagy digitális kép (beleértve a digitális fényképezést is), szcenográfia és performansz. Nagyon fontos, hogy mindezen technikák, bár eltérő mértékben, lehetővé tegyék a többszöri reprodukálást. Erre már 1936-ban felfigyelt Walter Benjamin, utalva a print, valamint a klasszikus fotográfia akkori szerepére.

A probléma még nyilvánvalóbbá válik az azonnali és korlátlan elektronikus sokszorosítás esetén. A sokszorosítás nemcsak a társadalmi világ képekkel való mennyiségi telítettségét növeli, hanem megváltoztatja a képek minőségi jellemzőit, hitelességét, egyediségét, eltünteti az eredeti és a másolat közötti különbséget, és esetenként teljesen értelmetlenné teszi ezt a megkülönböztetést (pl. mi az eredeti és mi a másolat a digitális fényképezésben? ).

További tipológiai kritérium a kép lokalizációja, bemutatásának helye. Nagyon gyakran ez a leginkább elérhető médiatér: televízió, újság, internet. Gyakran ez egy nyílt közterület: utca, városi tér, városi park, autópálya vagy autópálya. Néha azonban a tér továbbra is nyilvános, de exkluzívabb: múzeum, galéria, kiállítás, templom stb. 1.1. Rada vizuális reprezentációk, színpad, mozi, iroda, gyárbelső. Végül privát tér: lakás, ház, kert. A lokalizáció nemcsak a kép hozzáférhetőségét, hanem az észlelés jellegét is meghatározza. Gillian Rose különböző „érzékelési módokról” ír. Ugyanaz a tárgy a múzeumban és a padláson más jelentéssel és ranggal rendelkezik. Egy tűzfaló utcai előadás más, mint egy színházi előadás. Az óriásplakát-hirdetés más, mint a televíziós reklám.

A harmadik kritérium a kép által betöltött funkcióra vonatkozik. Egyes képek művészi, kifejező és esztétikai funkciót valósítanak meg, mások információs vagy dokumentáló funkciót, mások pedig kereskedelmi, reklámozási, propaganda funkciót. Ezek a funkciók nem zárják ki egymást, és különféle kombinációkban használhatók. A realista holland festészet egyszerre hordoz magában szépséget és információkat, ismereteket a kortárs mindennapi életről. Brueghel festményei a történeti szociológia tankönyvét illusztrálhatnák. Goya Horrors of War ciklusa nemcsak esztétikai sokkot okoz, hanem egyfajta háborúellenes kiáltvány is.

A való világban óriási szerepet - a közvetítő szerepét - a fotózás tölti be. A mindennapi életben fényképek vesznek körül bennünket. „Ma, mint valószínűleg mindenki más, mindenhol fényképeket látok” – írja Roland Barthes. „A világból úgy jönnek hozzám, hogy nem kaptam meghívást (...) Társadalmunkban a fényképezés minden más képet elnyom a maga zsarnokságával”

A fotózás, legyen az klasszikus vagy digitális, az alkotás technikáját tekintve könnyen kiemelkedik minden más vizuális megjelenítés közül. Mind az első, mind a második esetben a valóságot tükrözi úgy, hogy fényimpulzusokat regisztrál egy fényérzékeny filmen vagy egy elektronikus mátrixon. Ugyanakkor az említett kritériumok közül többnek is megfelelhet egyszerre. A fotó elhelyezhető kiállításon, utcai plakáton, autópálya óriásplakátján, magazin borítóján, hálószoba falán, étkező tálalószekrényen. A fénykép különféle funkciókat is betölthet. A minket közvetlenül érdeklő fotózásnak - a szociológiai fotográfiának - elsősorban kognitív funkciókat kell betöltenie: információs-dokumentáris, heurisztikus, bizonyos mértékig magyarázó jellegű, de ez nem jelenti azt, hogy a fényképezés szociológiai felhasználása ne tudna esztétikai érzeteket kelteni és művészi értéket képvisel. . , valamint nyilvános propagandát vagy politikai üzeneteket közvetítenek.

A fényképek, amelyek korunk egyfajta szimbólumává váltak, amelyeket élő kollektív emlékezetben tárolunk, elsősorban ezt a három funkciót ötvözik. A Tienanmen térre belépő tankok útjában álló kínai diák fényképe a kifejezés gazdaságosságának, a kompozíciós egyszerűségnek és a formatisztaságnak köszönhetően műalkotás. A közelmúlt történelmének drámai eseményéről is tartalmaz információkat. De mindenekelőtt az egyén méltóságáról beszél az erőszakkal szemben. A meztelen vietnami gyerekekről készült fénykép, akiket amerikai tengerészgyalogosok üldöznek az autópályán, a Bosch-festmények stílusában készült. De mindenekelőtt a szégyenletes eseményről hordoz információt, amely az amerikai hadseregben vizsgálat és további ítéletek tárgya lett, ráadásul a kép a háború kegyetlensége elleni felhívás. A varsói Moszkva mozi előtti téren tankokról készült fényképek, a hadiállapot krónikája művészi paradoxont és általános politikai sztereotípiát alkalmaznak. Az Európai Unió zászlaja egy komor, rongyos tégla sziléziai ház ablakában egy mosolygó nő kezében a térség elmaradottságának és leépülésének képe, de egyben remény, Európára és hosszú időszakra való törekvés képe is. Európa üldözéséről.

A képek gazdagsága mindennapi tapasztalatainkban új észlelési formák, új gondolkodásmód és világmegértés kialakulásához vezet. Kialakul a "vizuális információ halmozódása és a képfogyasztás szokása". Az emberek behódolnak a „kommunikáció extázisának”, a vizuális benyomások káoszának passzív képernyőjévé válnak. Feltételezhető, hogy a vizuális korszak megközelítése abban nyilvánul meg, hogy a modern észlelési módszerek a verbális (írásbeli) felől a figuratív, vizuális irányzat felé tolódnak el. Új formákban és új megnyilvánulásokban visszatérnek a primitív pre-nyelvi közösségek bizonyos vonásaihoz. Ez különösen a nyugati civilizáció területét érintette, amely a tisztán szimbolikus írás, számolás, számozás, lineáris geometria és kétértékű logika alapján alakult ki. Ezek az irányzatok inkább Keleten tekinthetők természetesebbnek, ahol sokáig a figuratív, térbeli, grafikus képzelőerő dominál, amely például a hierográfiai írásban, a városok térszerkezetében stb. (Egy tokiói konferenciára menet kaptam egy rajzot a szálloda környékének szervezőitől, és ezt a rajzot a szokásos cím helyett a repülőtéri taxisofőr kapta.) Csak az antropológusok szerint a primitív közösségek nagy jelentőséget tulajdonítanak a vizuális kommunikációnak a rituális, gazdag szakrális szimbolikában, a totemizmusban, a testdíszítésben és az egyszerű művészeti formákban.

1.1. Vizuális reprezentációk Egyre több figyelem irányul a posztmodern irányzat felé, amely felváltotta a régi világfelfogást. "A legtöbb posztmodern elmélet egyetért abban, hogy ennek a korszaknak a jellemzője a kép dominanciája." Scott Lash szerint a posztmodern kultúra logikája azt jelenti, hogy a szöveget kiszorítja egy kép, amely a fő kulturális formává válik. Jean Baudriyard szerint a történelemben kiemelhető a premodern korszak, amikor a szimbolikus entitások domináltak, a modern korszak, amikor az anyagi termelés dominál, és a posztmodern korszak, amikor a jelek, az utánzás és az illúziók dominálnak.

A modern fordulópont egy olyan korszakot nyit meg, amelyben a „társadalmi reprodukció” (az információ átalakítása, a kommunikáció, a tudás mestersége) veszi át a tárgyak előállítását. A „hiperrealitás” világába lépünk, amelyben a kép, a jelek játéka váltja fel a valódi benyomásokat, élményeket.

Ellentétben az ideákkal (reprezentációkkal), amelyek valami valóságosra utalnak, az utánzásnak önmagában is van jelentése, anélkül, hogy bármi másra vonatkozna, a szemiotika nyelvén ez egy tiszta, denotáció nélküli konnotáció.

„Ha manapság a képek annyira elragadtatják az embereket, az nem azért van, mert olyan helyeket ábrázolnak, ahol a jelentések létrejönnek, és hogy képviselnek valamit – ez nem újdonság, hanem inkább azért, mert olyan helyeket alkotnak, ahol a jelentések és reprezentációk eltűnnek, olyan helyeket, ahová vonzanak minket. cserébe a valóság bármilyen megítélését adva.

Az utánzás a valósághoz való viszonyulás új módja, nem pedig a valóság figyelmen kívül hagyása, amely kiszorítja a valóság tükrözését. A hiperrealitás elfedi a valóságot.

A média, a valóság virtuális utánzatai (televízió, számítógépes játékok, pornográfia) valóságosabbá válnak az emberek számára, mint a valóság. Ahogy Roland Barthes emlékszik vissza: „Egy kávézóban az embereket nézegetve valaki azt mondta nekem (és nagyon találóan): nézd, milyen unalmasan néznek ki, most a képek elevenebbek, mint az emberek.” A jelek varázsa elhomályosítja a jelentésük felfogását;

a valóság eltűnik a fantáziavilágban. A világ egyetlen nagy látványossággá válik.

Ennek az irányzatnak a kvintesszenciája Umberto Eco számára Disneyland: „Az utánzással járó élvezet (ezt már a régiek is tudták) az egyik legmélyebb szenzáció, itt azonban nemcsak élvezzük a gyönyörű utánzatot, hanem biztosak vagyunk benne, hogy és hogy emiatt a valóság mindig rosszabb lesz nála.

12 1. fejezet A világ vizualitása és a vizuális képzelet 1.2. Vizuális megnyilvánulások A vizuális kultúra kutatói általában a társadalmi környezet képekkel (vizuális reprezentációkkal) való telítettségének megállapítására szorítkoznak, beleértve a fényképes képeket is, majd az ilyen képeket elemzésnek és értelmezésnek vetik alá. A modern világ vizuális univerzumában azonban nemcsak kész, speciálisan megalkotott képek találhatók, hanem minden vizuálisan érzékelhető, csak formálható, pillanatnyi vizuális képbe rögzíthető, vagy stabil képpé alakítható pl. , fényképezőgép segítségével. A vizuális szociológiát a társadalmi élet mindenféle vizuális megnyilvánulása érdekli, minden, ami vizuálisan is látható a társadalommal kapcsolatban. És ha észreveszi, akkor a szem meghosszabbításával, ami a lencse, készíthet képet. Ebben a könyvben a vizualitás tágabb meghatározását alkalmazzuk, amely magában foglalja a vizuális reprezentációkat és a vizuális megnyilvánulásokat is. Sok más kutatóval együtt osztjuk az ausztrál kulturális teoretikusok álláspontját: „A vizuális kutatás nem csak képek elemzése, hanem annak elemzése, ami látható és megfigyelhető (...) A vizuális adatok potenciálisan mindenféle emberi szemmel megfigyelhető tárgyak, emberek, helyek, jelenségek, események.

Az ilyen vizuális megnyilvánulások (és nem csak a vizuális reprezentációk) kapcsán megfogalmazható a tézis a modern és posztmodern társadalom fejlődésével párhuzamosan növekvő gazdagságukról is. "A huszadik századi Nyugat világának felépítése, amely a szociológia tulajdonképpeni tárgya és a szociológiát szülte, hangsúlyos vizuális vonatkozással bírt." Nos, ahogy Emmison és Smith érvel, „egy hatalmas képvilág közösségében élünk”.

A „kultúrtáj” egyre nagyobb vizuális differenciálódásának, telítettségének, gazdagodásának forrásai bizonyos, a modern társadalomra jellemző folyamatok.

Az első egy felgyorsult és minden eddiginél intenzívebb, a civilizációs és technológiai fejlődés folyamata, i.e.

az ember által létrehozott tárgyak, tárgyak, eszközök világának bővítése. Más szóval, az a valóságszféra, amely emberi termék, és amely nem létezne, ha nem működne a homo sapiens. Az ilyen tárgyaknak, tárgyaknak, eszközöknek saját formájuk, színük van, egyre differenciáltabbak és gazdagabbak.

A második folyamat az urbanizáció. A városok kialakulása, ma már a városkép markáns dominanciája 1.2. Az élet vizuális megnyilvánulásai sok fejlett társadalomban összehasonlíthatatlanul gazdagabb és differenciáltabb vizuális életkörnyezetet jelentenek. A „barokk pompozíció, eklektikus szédülés és az utánzás igénye” még hangsúlyosabb a „poszturban civilizációban”, amelyet Umberto Eco Los Angeles példájával illusztrál, „egy különböző városokból álló metropolisz, ahol az utcák ötvennyiek. -sávos autópályák, az ember (... ) szemet használ a keretezéshez vizuális-mechanikai csodák, fényreklámok, szerkezetek állandó változásával, amelyekre néhány másodperc alatt meg kell emlékezni. A vizualitás e kiterjesztésének végső és felülmúlhatatlan ideálja A rózsa neve szerzője számára egyedül Las Vegas, „egy teljesen új városi jelenség, egy teljesen jelekből álló helyüzenet. Ellentétben a városokkal, amelyek arról számolnak be, hogy képesek működni, Las Vegas jelentést készít.” A másik pedig a kereskedelmi "templomok", a szupermarketek terjedése, amelyeket a vásárlók vonzása érdekében megjelenésük kényszerít ki - a belső terektől és a kirakatoktól a vizuálisan agresszív építészetig. Ez utóbbiak - az álmok és a mesterségesen előidézett szükségletek országa - Baudrillard számára a hivalkodó és pusztán külső utánzás különösen jellemző, valódi kapcsolatoktól mentes központjainak tűnnek. Akárhogy is, „a képek az árukultúra és a fogyasztói társadalmak egyik fő aspektusát képviselik”.

A közélet vizuális oldalának növekvő jelentőségének általános történeti irányzatától függetlenül ebben az irányzatban konkrétabb módosulások, változások is észrevehetők. És az ókorban voltak „színes”, vizualitással telített korszakok (például a reneszánsz, a viktoriánus korszak). A kosztümös filmek nézésekor rácsodálkozunk a jelmezek sokszínűségére, gazdagságára, szalonok, paloták enteriőrjére. Voltak „szürke” korszakok (például a középkor). Különös korunkban az a nyilvánvaló ellentét, amely az 1989-es antikommunista változásokat kíséri, a valóságos szocializmus mindennapi életének tompasága és makacssága és az új piac, a fogyasztói, kapitalista civilizáció ragyogó színei között. Emlékszem a világ színeire az emlékezetemben, amikor átléptem a cseh-osztrák vagy a lengyel-német határt. Feltűnőbb volt, mint a szögesdrót vagy a határzár. Mára a világunk, legalábbis a nagyvárosokban, olyan színessé vált, mint a nyugati világ.

A történelemtől elvonatkoztatva és a modern vagy posztmodern közösségeket feltárva jelentős különbséget észlelünk a vizuális szempontok telítettségében. Ezért a különböző közösségekben az észlelés és a vizuális képzelet szerepe differenciált. Először is kulturális különbségek vannak a közösségek között. Ahogy Edward Hall megjegyezte, "minden kultúra megteremti a saját érzékelési világát". A gondolat kidolgozásakor pedig ezt mondta: „Az emberek által létrehozott különböző kultúrákban a látásra, hallásra és szaglásra nehezedő eltérő terhelés teljesen eltérő térfelfogáshoz és az egyének közötti teljesen eltérő kapcsolatokhoz vezet.” Ismerjük a vizuális kifejezési közösségeket, a képkultúrát, amelyben nagy szerepet kapnak a gesztusok, arckifejezések, mozdulatok, ruházat, testdíszítés (például afrikai közösségek). Azt mondhatjuk, hogy ezek a közösségek „forrósak”. Ismerjük a verbális kifejezési közösségeket, a szókultúrát is. Ezek a közösségek "hidegek". János Pál zarándoklatát dokumentáló pompás album hever előttem, amelyet egy olasz fotós készített (lásd). Mennyire más a pápai istentisztelet hallgatósága Afrikában és Skandináviában! Mennyire másképp néznek ki a hívők Koreában, Mexikóban és Ausztriában! Színek, testdíszek, ruházat, gesztusok, arckifejezések – minden gyökeresen más.

Másodszor, a társadalmi élet különböző kontextusai a vizualitással való telítettség különböző fokát jelentik. Ezzel a fogalommal írom le azokat a heterogén tipikus területeket vagy helyzeteket, amelyekben a társadalmi élet zajlik, és amelyek között a szereplők mindennapi életük során mozognak, belépnek vagy elhagyják őket, és egy ideig valaki mássá válnak - fiúvá, diák, szakember, hívő, néző, fogyasztó stb.

Minden kontextust saját tevékenységi formák vagy stílusok, különböző értékek és kulturális normák, saját nyelve és diskurzusformái jellemeznek. A kontextusok is eltérőek 1.2. A funkció vizuális megjelenítése a társadalom számára. Például ez a kontextus a család (otthon), az oktatás (iskola), a vallási (egyház), a politikai, a szakmai, a szórakoztatás, az egészségügy (kórház) stb.

Így vannak olyan összefüggések, amelyek erősen telítettek külső vizuális szimbolikával. Ez különösen igaz arra a szférára, amelyet Emile Durkheim szentként, szokatlansággal, ünnepséggel, ünnepélyességgel definiált, például a vallás (istentiszteletek és körmenetek), a családi szertartások (esküvők, keresztelők, temetések), politikai rituálék (tüntetések) területén. , koszorúzás, hazafias megnyilvánulások zászlókkal és transzparensekkel, perek (parókával, tógával és bírói lánccal), valamint a szabadidős tevékenységek egyes formái (karneválok jelmezeikkel, maszkjaikkal, utcai szórakozás spontán megnyilvánulásai, szilveszter , Valentin nap). Sokkal kevésbé látványosak azok a területek, amelyeket Durkheim professzionálisnak minősítene, mint például a munka vagy a tanulás (ez alól kivétel lehet a hagyományos tudományos rituálé tógákkal, svájcisapkákkal, pálcákkal és hermelinekkel).

Végül, harmadszor, jelentős osztálykülönbség vagy különbség van a környezetben. Általánosságban elmondható, hogy a gazdagabb látvány a felsőtársadalom mindennapi élete. Thorstein Veblen 1899-ben a "feltűnő fogyasztásról" írt, amelyben gyakran a mások által megfigyelt tényleges külső hatás a birtoklás fő motivációja, Scott Fitzgerald pedig kiváló irodalmi illusztrációkat ad erről a jelenségről, leírva a "Nagy Gatsby-szindrómát". A saját anyagi sikerek bemutatása mindig is jellemző volt a gyorsan mozgó zenekarokra. Napjainkban az "újgazdagok" látványos csoportja gyarapodik társadalmunkban lakóhelyeikkel, Mercedes, Rolexek, Armani ruhákkal.

Az is érdekes, hogy milyen különbségek vannak a különböző közösségek életmódjában.

A felsőbbrendűség és a hatalom külső csapdái nagy szerepet játszanak az autokratikus társadalmakban. Elképzelhető különféle afrikai "királyok" vagy közép-amerikai elnökök megjelenése csillogó egyenruhában, számtalan paranccsal kifüggesztve. A hatalom külső jele a paloták vagy az uralkodók rezidenciáinak luxusa is. A kommunista idők első titkárainak tróntermei vagy irodái feltűnőek voltak hatalmasságukban és távolságukban, ami mindenkit megihletett, aki be mert lépni. Emlékszem egy képre Sztálin irodájáról, ahol egy tárgyalóasztal majdnem akkora, mint egy teniszpálya. Mindenki, aki leült ehhez az asztalhoz, biztosan érezte a saját értéktelenségét. 16 1. fejezet A világ vizualitása és a vizuális képzelet a demokratikus társadalmakban vagy akár az alkotmányos monarchiákban (Beatrix holland királynő egy hétköznapi irodában uralkodik Hágában, édesanyja, Juliana királynő pedig biciklivel ment a templomba).

Másképpen, sok népi kultúrában megnyilvánul az öltözék, a tánc, az ornamentika gazdagsága. Szép példákat mutatnak felvidékieink. Egy bizonyos környezet, mint a filmművészet, a színházi, a bohém, az ifjúsági szubkultúrák, a motorosok, nagy jelentőséget tulajdonít a megjelenésnek, az eredetiségnek, sőt a sokkolónak.

Hasonló akcentusok találhatók a szubkultúra társadalmi mozgalmai között (például hippik, punkok, hip-hop).

Itt a szokatlan ruhák, frizurák, testdíszek szándékos demonstrációi a nem megfelelőségnek, a vitatkozásnak, a közös kultúra szabályaival való egyet nem értésnek. Vegyük észre, hogy a non-konformitásnak csak akkor van értelme, ha mások számára látható, ha egy bizonyos világos és vizuálisan rákényszerített üzenetet hordoz. Ebben különbözik a hétköznapi eltéréstől, például a bűnözéstől, amelyhez elengedhetetlen a láthatatlanság, a tetteink mások elől történő gondos eltitkolása.

A társadalmi élet vizuális reprezentációi és vizuális megnyilvánulásai egyaránt tárgyát képezhetik a fényképezésnek. Mind az egyik, mind a másik felveszi a fotós által rögzített vizuális adatok értékét. Az első esetben, amikor a képünkön már létező képek is megmaradnak (például reklámok, városi utcával körülvett plakátok, transzparensek egy kollektív megnyilvánulás hátterében stb.), metaképeket hozunk létre. Az ilyen típusú képek kétértelműsége kettős értelmezés lehetőségét nyitja meg: a fényképezett kép értelmezése (mi a reklám, plakát vagy transzparens) és magának a fényképnek az értelmezése (hogyan illeszkedik a reklám a kép kontextusába). utca vagy milyen funkciót tölt be a megnyilvánulási folyamatban). Ahogy Michael Ball és Gregory Smith írja, "a képek az általuk képviselt társadalom részét képezik". Egy másik esetben, amikor a társadalmi élet különféle vizuális megnyilvánulásairól készítünk fényképes képet (téren összegyűlt tömeg, vevők egy szupermarketben), az egyszintű lesz, és közvetlenül megfigyelt jelenségekhez kapcsolódik.

1.3. Vizuális képzelet Egy változatos képekkel erősen telített világban a modern szociológus kompetenciájának szükséges összetevője a vizuális képzelet, a szociológia lényeges eleme 1.3. A képzelet vizuális képzelete. A vizuális képzelet „a vizuális világ és a benne elfoglalt helyünk legkifinomultabb, reflektív és kritikusabb megértése”. Ahogy Edward Hall posztulálja: "Meg kell tanulnunk a hangtalan üzeneteket olyan könnyen olvasni, mint a nyomtatott vagy a kimondott üzeneteket." Ausztrál kutatók ezt mondják neki:

"A vizuális adatok megértése és használata a társadalmi és kulturális folyamatok iránt érdeklődő emberek fő készsége."

A szociológus is a társadalom tagja, és a késő modernitás társadalmában új felfogási formákat kap. Élesebben érzékeli a társadalmi világot - eseményeket, jelenségeket, társadalmi helyzeteket, nagyobb súlyt ad a társadalmi élet, különösen a mindennapi élet vizuális megnyilvánulásainak.

Emellett egyre több, színesebb és változatosabb képet, a társadalmi világ vizuális megjelenítését érzékeli lényeges alkotóelemeinek. Gondolatában "képképeket", "metaképeket" alakít ki, melyeket kettős szubjektivitás - saját és az észlelt kép alkotója - színesít.

Ahogy másutt is írtam, a szociológiai képzelet a társadalmi jelenségek és események, mint a meglévő körülmények között felvállalt emberi tevékenység eredményeként való felfogása, olyan strukturális (intézményi, szervezeti, normatív, kulturális) hatásokat hagyva maga után, amelyek maguk is állandó változásnak vannak kitéve a következő miatt. határaikon belül tett lépések.cselekvések. Ha igen, akkor a vizuális képzelet pontosabban úgy definiálható, mint a társadalmi élet azon aspektusainak észlelése, amelyek a szubjektív tevékenység, a társadalmi struktúra, a kulturális szabályozás és a társadalom változékonyságának külső, megfigyelhető mutatói. E szempontok közé tartoznak egyrészt a vizuális reprezentációk, másrészt a vizuális megnyilvánulások.

Vizuális kompetencia, vizuális képzelőerő, éles szem, fokozott vizuális fogékonyság az elengedhetetlen feltétele ennek a problémás helyzetnek, amelyben a szociológus a mai világban találja magát. Ezért „a vizuális adatok megértése és használata mindenki számára szükséges készséggé válik, aki érdeklődik a társadalmi és kulturális folyamatok iránt”

A passzív megfigyelés azonban nem elég, szükséges az aktív megfigyelés, a megfigyelések megnyilvánulása, rendezése a látás mozgósítása és a tekintet koncentrálása révén.

A vizuális képzelet kötelező jellegéről szóló tézis magában foglalja a megfigyelés módszerének, mint a szociológus fegyvertárában lévő egyik fő kutatási eszköznek az elismerését. Mindeközben a mai szociológiát kétségtelenül a verbális módszerek uralják: anke 2 Piotr Sztompka 18 1. fejezet A világ vizualitása és a vizuális képzelet, kérdőívek, interjúk, tapogatózás - innen ered a verbális képzelet. Ki kell térni a rokon tudományágak hagyományaihoz: a kulturális antropológia vagy a néprajz - és az esettanulmányozás jellegzetes területi módszereihez, a monografikus módszerhez, a kulturális leltárhoz stb., amelyekben a megfigyelésnek van nagy szerepe. És alkalmaznunk kell az általuk kidolgozott megfigyelési megközelítés szabályait, amelyeket megfelelően módosítottak ahhoz az új valósághoz, amelyben élünk, és amelyben a képzeteknek oly nagy jelentősége van.

A szociológiai módszerek és eljárások közötti megfigyelés rangjának ilyen megváltoztatására inspirálva két különböző korszakból származó szociológus véleményét foglaljuk össze. Az első, e tudományág egyik klasszikusa, Georg Simmel a látás fő szerepéről a társadalomkutató által használt egyéb érzékszervek mellett megfogalmazta a tézist: "Az emberi szem egyedülálló szociológiai funkciót tölt be." Véleménye szerint ez a modern társadalmak modernizációjának a következménye: "a nagyvárosi társadalmi élet a kisvárosokhoz képest túlnyomóan lehetőséget teremt a látásra, mint a hallásra (...) A modern társadalmi élet egyre inkább felpörög. a vizuális benyomások fontossága." Zimmel többek között leírja, hogy a kölcsönös szemkontaktus miként szolgál partnerfelismerő jelként vagy kiindulópontként az interakció kialakításához, hogyan teszi lehetővé az arckifejezések, gesztusok, testtartás megfigyelése mások szándékainak megismerését.

A második szerző pedig, akinek tekintélyére szeretnék itt támaszkodni, a kiváló modern német szociológus, Erwin Scheuch, aki a szondázási módszerrel és kifinomult statisztikai technikákkal megtöltött munka után nyugdíjba vonulva osztotta meg ezt a gondolatot a hallgatósággal. szociológiai konferenciákról: „ Egész életemben kérdőíveket írtam és felméréseket készítettem. De ha meg akarom érteni a társadalom természetét, elmegyek egy olasz kávéházba, egy német sörözőbe vagy egy angol kocsmába, és csak nézek körül.”

(1996-os "Premio Europeo Amalfi" konferencia, emlékezetből idézek). Ez olyan, mint Auden Wystan angol költő parafrázisa: „Úgy tűnik, hogy amikor egy egyén jellemét értékeljük, hogy megértsük egy társadalom karakterét, akkor egyetlen intuitív gondolkodást sem dokumentumok, sem statisztikák, sem „objektív” mérések nem helyettesítenek. nézd meg” (idézve ) .

Ha a technikai eszközt, a kamerát az így értett vizuális képzeletnek és a megfigyelés igényének rendeljük alá, lehetőséget kapunk a szociológiai ismeretek jelentős gyarapítására.

Fejezet Szociológia a fényképezésben és fényképezés a szociológiában A modern vizuális szociológia a fényképezés és a társadalmi reflexió konvergenciájának eredményeként jött létre. Ez másfél évszázada megy. A fényképezés az idők során egyre kifejezőbb társadalmi tartalmat és társadalmi jelentőséget kapott, és a legnagyobb mértékben - a „társadalmi fényképezésnek” nevezett pályáját. A szociológia pedig fokozatosan gazdagította laboratóriumát, létrehozva egyfajta „társadalmi fényképezést”. Ahogy Howard Becker írja: „A fotósok kezdettől fogva dolguk volt, hogy távoli országok és egzotikus népek valóságát, valamint egzotikus eseményeket és embereket fényképezzenek saját területükön. A társadalomkutatók időnként fényképeket készítettek az általuk vizsgált emberekről és helyekről, bár az antropológusok kivételével ezt ritkán tették hivatásszerűen. A fotósok néha antropológiát és szociológiát tanultak, a szociológusok megtanultak fényképezni. Ennek a kölcsönös közeledésnek a legjelentősebb mozzanatait érdemes nyomon követni.

2.1. Társadalmi irányultságú fényképezés SZOCIOLÓGIA És a fényképezés szinte egyszerre jelent meg. 1839-ben Auguste Comte megírja a Pozitív Filozófia Tanfolyamának utolsó töredékeit, ahol először vezeti be a „szociológia” kifejezést egy új tudományág megjelölésére. Ugyanebben az évben a fényképezés két módszerét is feltalálták.

Felsőoktatási intézmények szociológia, kulturális antropológia, néprajz, újságírás szakon végzett hallgatói számára. Érdekelt...

Olvassa el teljesen

Elrejt

A Windows nem tud hozzáférni egy számítógéphez a helyi hálózaton

Üvegbútorokhoz szerelvényeket választunk és szerelünk Rögzítőelemek 4 mm-es üvegkockákhoz